一个柠檬怎么画，怎么用PS画出来一个柠檬

本文目录一览

1，怎么用PS画出来一个柠檬
2，我能要一个柠檬吗简笔画
3，画柠檬需要什么颜色的水彩
4，谁能具体解释一下油画罩染

1，怎么用PS画出来一个柠檬

钢笔或者贝塞尔曲线然后调节点

網上那么多圖片，找個，處理可以，但是做，麻煩

怎么用PS画出来一个柠檬

2，我能要一个柠檬吗简笔画

应该不能吧。

多元输入法（多元汉字与图形符号输入法）输入 sluu 即见柠檬的简笔画【??】。

我能要一个柠檬吗简笔画

3，画柠檬需要什么颜色的水彩

柠檬黄直接上，不然就画个不太熟的，主体物不要超3种颜色哟，背景神马的可以灰一点

应该是会有柠檬黄再看看别人怎么说的。

画柠檬需要什么颜色的水彩

4，谁能具体解释一下油画罩染

在传统古典油画技法中，罩染和塑造是交替进行、互为补充的，这使得油画具有极强的表现力。如果没有含粉厚色的基础，纯粹的罩染是不可能传达出色彩在纯度上的层次，因为只用透明色是无法表现出各种程度的灰色变化的，更无法表现出肌理上的差异感。相反只有如直接画法的塑造又不可能获得在色彩上既透明又具有灰色在纯度上的灵活性，而且也不能形成色层的丰富感，更不能获得氛围上整体笼罩感。在传统油画的制作过程中，总是以塑造来完成建立形体、坚实形体、突出肌理的任务。另一方面又总是以透明或半透明罩染来平衡和协调形色的大关系，体现微妙的形色、肌理、层次上的变化。这两方面的不断补充和调整便形成了传统油画那实在、丰富、细腻、润泽、透明的完满品质。罩染是指用调色油或媒介剂稀释颜料来进行透明或半透明薄染的方法。它是传统油画技法中最重要而特殊的一种技法，它直接将油画形色中既润泽又透明的特性和优点显示出来，成为后人在技法上一直追寻和研究的课题。没有透明罩染便没有古典油画中的素描层次、肌理层次、色层层次、冷暖层次。我们知道古代油画都不是一次完成的，而是通过多次覆盖、罩染达到最后效果。塑造是传统油画重要的基础步骤，那么罩染即是对这一基础逐步推进的手段。首先它可以逐渐加强明暗对比，其次可以加强色彩的饱和度，另外可以同时使某些部分在形色上统一、柔和，最后还可以达到强化肌理的作用（即将偏深的透明色积染在偏亮的肌理沟缝之中，使肌理明显）。半透明罩染则是对透明罩染的一种修正与补充，在多次罩染中，因油积过重，有时会显得色彩焦灼（即过分饱和），这时可以用含粉的半透明罩染给予弥补（半透明色是指含有粉质的颜料的稀释色），这样既达到罩染的目的，又不至让一些含蓄的灰色失去魅力，同时也起到协调与柔和之作用。但是一切罩染必须有一个基本前提，那就是必须遵守“肥盖瘦”的总体原则，每次罩染都应在较为吸油的基础上进行（这与底子有关），渐渐达到结上一层带光泽的膜，而不能在已经很光亮或发粘的基础上不断地再罩染，否则便会带来许多后患，如永远粘手、日久不牢而氧化等。所以罩染的技法要求很高，罩染的次数不能太多，而且必须在层层瘦底塑造的基础上逐渐肥化才能获得一层自然而坚固的膜。在此过程中就要求开始阶段尽量少用调色油（用在松节油中逐渐加调色油的方法），这样才能给后阶段创造条件，以达到油色最好的结膜为目的。每次罩染之间不必等它过干，只要运用软毛笔，而且底子的吸收性适当，都能取得好的效果。间隔时间大概在两天左右，太短会造成油重的积弊，太长而干透后反而影响日后的附着力。不过这种等干的时间还得根据气候的情况而定。考虑到颜料层的耐久性，罩染的油料不能仅用亚麻油或核桃油，尽管它在运笔上的舒适和流畅是无可替代的，也免不了天长日久后的氧化。所以古代艺术家往往加入一些树脂光油，如玛蒂光油、达玛光油，因为树脂是较耐氧化的。另外还有一种称为媒介剂的东西，是由一种加黄铅并熬炼的熟油与玛蒂光油1：1混合后形成的膏状透明物，用以罩染不会滴淌，但其干涩程度不宜于整体进行的画法或画大画，只适宜局部进行的画法或小画的操作。总的来说罩染与塑造同等重要，两者相辅相成，罩染固然容易出效果，但它也是冒险的，不能过分依赖它，因为油的含量过多毕竟不是好事，会造成日后的变黄、氧化等。如掌握得当却能丰富和统一画面效果，同时达到很好的耐久的结膜结果。再塑造是指在每次罩染后再进行形体和肌理的塑造，特别是针对一些高点及亮部应进行反复罩染后的反复塑造，这样更能增强形体、肌理及色层的丰富感厚重感，也便于更充分地刻画物象的细节和色彩的细节。再塑造中的一些干皴笔法还能表现出一些细腻的中间灰色，有的把它称为“视觉灰色”，这又是罩染或直接画法所不能达到的效果。罩染还分局部罩染和全面罩染，局部罩染适宜刻画细部，全面罩染则有利于画面的整体关系及整体表面光泽的均匀一致。反之局部罩染过多则会影响这种关系。美术家博客在我们用反复覆盖、多次罩染进行对物象的塑造、刻画中，免不了会产生对整体关系和气氛的忽视，从形体和色彩上或是肌理和色层上都会顾了局部而失去了整体的关系。这时需要我们用含油量相对浓稠的透明色对整个画面进行全面的罩染，色彩的选择可以根据自己对总的色调的需要来考虑。这样便可以获得一种浑厚、圆润的形体感；一种谐和、明澈的色彩气息；一种亚光而润泽的表面油层；各种丰富的肌理和色层都被笼罩于其中，产生出一种凝重而浑朴的艺术感染力。

油画的多层罩染的技法主要是借鉴坦培拉技法，基本做画步骤：先在画布上勾绘出精细的素描稿，然后用一种颜色薄薄地罩染一遍，（要透出底下的素描稿，不能盖住）然后按照整幅画面的明暗，将亮部提亮，再将暗部压重。然后再根据要表现的颜色分层罩染。一定注意要等上一遍色层干透以后再罩染下一遍颜色，否则会产生色层之间的吸油，会影响画面效果。

绘画有直接画法与间接画法.其主要区别笼统的说就是现代绘画与古典绘画在技法运用上的本质区别.罩染是属于间接画法的核心.当然现在也有许多人在研究这个古老的技术.以下简单的说一下以便尝试材料特别需要玛蒂树脂媒介剂.挺贵的.30多一小支.要尝试别心疼啊.哈.颜色也有讲究.没有现代绘画用色自由.主要是以红.褐.绿.黄为主.玛蒂树脂媒介剂可以把我们目前的颜料颜色从不透明变为透明色.然后进行罩染.一遍干了再一遍.效果也是层层递进的.古典绘画很需要耐心.千万不能心急.而之后出来的效果是很让人欣慰的.而在直接画法中,也能借鉴这种技术.尤其在肖像画的暗部颜色.用熟化冷扎核桃油加调色油加调好的颜色润在画布上.也很有效果.这个领域还有许多东西可以学习.谈些经验希望能帮助你

简单的说，跟国画里的工笔画原理差不多，实际上就是薄涂法，最初源于欧洲古典名叫“坦培拉”（用鸡蛋清加上矿物质颜料作画）的一种画法，现代的油画罩染基本都是古典式。中国画家王沂东，杨飞云等画家使用该技法。

罩染技法在英文中的名称是glazing，也有上光的意思，实际上指的就是用很薄的颜色在干燥色层上做的透明罩染，利用光的透叠效果来呈现色彩，在古典油画中应用较多，最擅长罩染的画家是伦勃朗。从原理上来讲，直接画法是用调和的办法来获得颜色，比如画一个柠檬，亮面的颜色就会在黄色中加比较多的白去提高亮度，同时会降低纯度。而罩染技法则不同，是先用白色和生褐等暗色在柠檬处做出素描，塑造出形体，亮部用铅白堆厚，产生肌理，等这层素描干了以后，用很薄的黄色颜料去罩染，下层的素描依旧可以见，同时整个柠檬会带上一层黄色的调子，亮部会呈现出明亮的黄色，这样获得的效果纯度和明度都很高，比直接画法显得明亮滋润，更具有油画的材料审美特性。但罩染技法很少单独使用，通常会和不透明的见解画法结合使用，而且罩染使用的调和剂配方众说纷纭，配方很重要，因为调和剂的流动性和光学属性直接影响到操作的成功率和呈现出来的视觉效果，国内近年来流行用一种含有马蒂树脂的透明调色膏来画罩染，但实际上这并没有确凿的根据。罩染技法使用的工具也是传统绘画工具，多用貂毛圆头笔（涂刷和衔接）和扇形笔（扫平笔触，减薄色层）。