牡丹花及花瓶怎么画，有牧丹花的素描图吗

1，有牧丹花的素描图吗

是白描吗，一般牡丹都爱画白描

你好~是要这样的吗？

是白描吗，一般牡丹都爱画白描

你好~是要这样的吗？

有牧丹花的素描图吗

2，素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆

素胚勾勒出青花,笔锋浓转淡,瓶身描绘的牡丹一如你初妆.

素胚不能勾勒，只能被勾勒笔锋没有浓淡之分，只有强劲和柔缓之分瓶身不能描绘，只能被描绘歌词其实不必那么认真的啊~~~~~

素胚勾勒出青花,笔锋浓转淡,瓶身描绘的牡丹一如你初妆.

素胚不能勾勒，只能被勾勒笔锋没有浓淡之分，只有强劲和柔缓之分瓶身不能描绘，只能被描绘歌词其实不必那么认真的啊~~~~~

素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆

3，怎样才能画好花卉

色彩花卉：花卉在绘画中是常见的题材，许多考生未必能顺利完成。但这也不能保证哪年不考这个题材，所以我在现在简单说一说如何画好花卉。花卉初看起来很乱，特别是一些由小的花组成的一束，不管是个体还是整体都无从下笔，其实这是你没有从表面的现象中看到它的本质，一般的花卉都是插在花瓶或其它器皿内的，它会自然向四周放射，形成一个大的圆球状，我们在表现它的形状时正是要表现这种"圆球"的特征，另外不管它这个圆球的外形是否规则，我们在表现时都要把它画出变化来，即有疏密变化。在用色彩来表达时还要考虑到色彩关系, 比如要让花卉的背景与花卉的颜色之间产生一些对比，这样才能把花卉更好的衬托出来(如下图中的背景大多是倾向灰紫色的，这是为了更好的衬托出前面的花卉的黄色)。在具体表现时一定要把花卉中分出主次来，一般处在这个“圆球”明暗交界线附近的那些部分要重点刻画。不管是色彩还是形状都要突出，而其它部分则可以适当简单些，边缘部分一定要表现得虚一点，这样才能把它们这种“圆球”形表现得更加到位。素描花卉：画素描特别是花草素描最要紧的是表现好主景背景的层次关系，而这一层次关系在素描里面就是所谓的素描黑白灰关系，在起稿的时候就要注意你所要画的画里面谁是你的主体谁是你的塑造对象，先整体再到局部，多画几次，重要的是找感觉，多思考，这样你画出来的花草风景画绝对是富有内涵的，当然别为了个体的塑造而影响了画的整体性，这样就能作出一副所谓“有内容”的画了。希望能帮到你。

怎样才能画好花卉

4，写意水墨牡丹的用墨技巧在于

画写意水墨牡丹重点在于墨色的浓淡的变化用笔简练流畅，笔墨自然，不用色的写意画，又称“水墨画”。雄异株者仅有小蕊，或仅有大蕊，有的花蕊较明显，有的较隐密，都需仔细的观察，花萼亦因花的种类而异，如梅杏桃等五小瓣聚在一起，李梨垂丝海棠等五枚小瓣生长在一长柄上，玫瑰月季等萼尖长，山茶萼像鱼鳞等。 ( 二 ) 叶：单叶植物从枝或茎长叶时，叶序有对生互生轮生丛生等，复叶植物有的成羽状掌状鸟足状，有的是二重复叶，形式更为复杂，必先了解其生长的规律，才不致在繁杂中发生错误，叶有叶柄与叶脉，形状有尖圆长短等不同的大小比例。 ( 三 ) 茎枝：可分为木本草本藤本蔓本等，木本枝干挺硬，有些相当粗状，草本的茎大都较嫩，有的变成右旋或左旋的蔓延，有的还长有须状的攀缘茎。花卉的写生各种花卉在早晨或上午比较清新，生气勃勃，是写生的好时间，写生是为创作收集素材，如果是为了工笔画的需要，就必须作细致的描写，有时我们在画面上需要多朵花聚在一起，写生收集素材的时候，就要有正面的、反面的、侧面的、斜面的；有完整的花朵，也有被枝叶遮住一部分的花朵，既有小花蕾，也要有将绽的大花蕾。叶子也是如此，除了成叶外也要有嫩叶及嫩芽，并注意阴阳向背，大小穿插。枝干也要有主干、支干之分，以及在在画面上的姿态和疏密。以上这些都是我们在针对目的写生收集素材时，首先要注意到的问题。虽然花鸟画不像山水画常有移动视点的表现法，通常视角比较稳定，但我们观察时可运用移动视点的方法，选取最美角度写生，并注意花、枝、叶的大小比例。画花朵可从花蕊花瓣入手，通常先画最完整、最前面的一瓣，再四外扩展，花瓣太复杂的可进行概括，要注意其造型美。画叶也是如此，除了注意叶序、结构之外，也要注意仰、垂、向背与疏密、前后叶的变化，最后画枝干，大干还要画出皮纹，如梅花的大干要苍老、皮纹要斜皴，小干要挺拔有力，桃干皮要横皴，松干皮要鳞皴，紫薇花干皮较光滑等不同种类的枝干特点。花卉的写生，宜从折枝花卉开始，折取花叶易於入画的一枝，插於花瓶中详细观察，花蕊被遮盖的也可拨开，研究细部结构。对於简单的折枝熟悉后，可以选取整株花的一角来尝试或全株花的写生，由於枝叶复杂，须选择适当的角度，并做大幅度的删减或调整。总之花卉的写生并不是画植物的插图或说明图，需主观的取舍与美化，并强调意趣的表现。