海洋奇缘的人物怎么画，海绵宝宝怎么画

本文目录一览

1，海绵宝宝怎么画
2，思维导图百图大战苏建新7100海洋奇缘
3，飞鸟与鱼怎样画动漫
4，海洋奇缘毛利的简笔画后怎么涂色
5，油画树木怎么画
6，如何画动漫人物画需要什么东西我是学素描的平时用铅笔画

1，海绵宝宝怎么画

http://tieba.baidu.com/%BA%A3%C3%E0%B1%A6%B1%A6/shipin/play/89ebba11dbac4bec832c520b/ 这是现场示范奥~ 还有很多其他人物的画法，去海绵宝宝贴吧看看就行啦，里面都有~

海绵宝宝怎么画

2，思维导图百图大战苏建新7100海洋奇缘

【作者】苏建新【派别】文魁派【导师】王玉印、袁文魁【分舵】思维图腾【总舵主】焦典【舵主】林丽莉　（导图解说）：中心图画的是主人公莫阿娜，虽然是弱小姑娘但一直不忘初心追求梦想，最终完成了使命，所以我将手做了特写，也是源于亚洲老师听课笔记大耳朵的启发，《海洋奇缘》是富于冒险情趣又肩负使命的航海之旅。小莫阿娜富于爱心与正义感。儿时的她，在沙滩上嬉戏、拾贝；她帮助小海龟，躲避了海鸟的袭击，模像样地学着祖母跳舞，舞姿俏皮……此时此刻，让我们感受到天真无邪的莫阿娜，小小的海岛，锁不住居民的梦想。淳朴勤劳的部落人民，没有因日复一日年复一年的劳作，而让自己的梦想干涸，这在莫阿娜和她的祖母身上体现尤为强烈。他们守护着自己的传统，编织着自己的梦想。毛伊原来是大洋洲最伟大的英雄，他的纹身记录着他的丰功伟业；祖母塔拉后背纹了一条飞鱼，她希望自己死后化作飞鱼遨游海洋。纹身承载着他们的梦想。为了实现梦想，莫阿娜唤醒了毛伊开始努力寻找方向。他们穿越了广阔无边的海洋，目睹了惊人的海底生物、奇幻的海底世界和法力无穷的恶魔。那里有大海深情的召唤，有劈风破浪的挑战，莫阿娜肩上多了一份责任，一份沉甸甸的使命。莫阿娜喜欢海洋冒险，很大程度受到祖母的影响和鼓励。这位乐观、怪异的老太太，始终没有忘记初心，没有因世事变迁而迷失方向。她把自己的出海拯救人类的梦想，寄托在了孙女莫阿娜的身上。　　莫阿娜海岛之女凭着勇敢、智慧和梦想，感动了祖母，最终得到了她的帮助。祖母始终默默的守护并为莫阿娜指明心中的方向。当她找到毛伊发现毛伊是一个性格多变、粗中有细的人物，幽默、善良，还有点爱吹牛皮。他又有点自负，因为他拥有百变的神力，可以变成甲虫、鲸鱼、飞鹰等等形状，拿着鱼钩魔杖纵横于大洋洲。因为被火山怪兽击败过一次，所以还没走出失败阴影。毛伊有时还活在想当年的神勇之中，只因错偷海洋之心而流落荒岛。在漫长而又无忧的生活中，毛伊忘记了自己的使命，迷失了他最初坚守的的方向。其实，毛伊是一个自信的人，也是一个充满存在感的人。即便他没了法器、回复平凡，但他的小宇宙也会自动调节，自我认同。遭遇一系列的艰苦搏斗后，事实还是令他心灰意冷，想打退堂鼓。“没有了法杖和鱼钩，我啥也不是”。“外表坚强，内心柔软”，“只是善良，并不闪亮”，海底巨蟹的嘲讽让他陷入无奈和自卑。莫阿娜的出现，打破了毛伊原有的生活节奏。在莫阿娜的感染和鼓舞下，他慢慢地厌倦了这种状态，明确了自己的使命，找到自己的人生位置，与莫阿娜一起为目标而奋战，终于把自己的能量发挥到极致。其实，迷失自我是一种对现实和失落的逃避。不仅半神毛伊，很多人能认识自己而又知道自己的方向，始终不渝地去发挥自己的天赋，真的是件很难很难的事。整个影片告诉我们从未忘记使命，只是在找寻与迷茫之间徘徊。我们的一生，就是不断去探寻自己究竟是谁。

思维导图百图大战苏建新7100海洋奇缘

3，飞鸟与鱼怎样画动漫

动漫素描其实比人头像，静物简单很多但是基础还是首先要记住【空间体积黑白灰】不能少，人物素描画出来的效果【1】要有空间感，要从黑白灰着手，深的地方深下去，比如人物眼角，嘴角，鼻梁处的阴影要处理好。眼皮的厚度，嘴唇的质感【2】要有动感，躯体不能很僵硬，画的时候要保全大局，不能死抠1点画，画的同时要掌握人物比例。柔柔轻画。【3】大的体积，大的明暗，大的线条，就是说画的时候全身放松，神经不要紧绷着，不要怕画错，也就是在情绪饱满的情况下画是最好的。【第1步】勾线，大体画出轮廓。像这1幅... 【第2步】明暗上1遍，像这样...【第3步】仔细刻画细节，人物中，画动身质比较重要。。。这些是完成后的【轻松自然大方】

飞鸟与鱼怎样画动漫

4，海洋奇缘毛利的简笔画后怎么涂色

用料主料白巧克力100克鸡尾酒240毫升雪碧150毫升吉利丁粉20克酸奶385克细砂糖88克消化饼干38克辅料淡奶油220克椰蓉10克海洋蛋糕的做法1.食材比较多在这里统一写一下吧。A.戚风蛋糕一个，戚风蛋糕的详细做法详见我的第一篇食谱2.B.贝壳材料：海洋蛋糕模具1个，白巧克力100克。贝壳工具：巧克力融化锅，海洋蛋糕巧克力模，盆，勺子，电磁炉。3.C。海洋酒冻层材料：①深色海洋：蓝色鸡尾酒200毫升，雪碧100毫升，吉利丁粉15克。海洋酒冻层材料：②浅色海洋：蓝色鸡尾酒40毫升，雪碧50毫升，吉利丁粉5克。海洋酒冻层工具：打蛋盆*2，小玻璃碗*4，手动打蛋器，筷子，电磁炉，抹刀，烤盘。4.D.酸奶慕斯层材料：酸奶385克，淡奶油220克，细砂糖88克，吉利丁粉25克，柠檬汁5克。酸奶慕斯层工具：打蛋盆*2，小玻璃碗*4，电动打蛋器，手动打蛋器，筷子，电磁炉。5.E.沙滩和浪花材料：消化饼干38克（约6片），椰蓉10g。沙滩和浪花工具：料理机（没有料理机可以用擀面杖把饼干打碎）6.F.其他工具：锡纸，吹风机，电子称，一壶水，锯齿刀，蓝色丝带，硅胶刮刀，蛋糕分片器，慕斯透明围边，8寸蛋糕底托，8寸金色不粘活底蛋糕模具。7.ABCDEF材料准备好。8.巧克力放融化锅里融化，把融化的巧克力液，用勺子倒进海洋蛋糕模具里，放冰箱冷藏3小时以上。9.把15g吉利丁粉用70毫升冷水浸泡，用筷子搅拌一下，放一旁凝固。10.把100ml的雪碧加热，凝固的吉利丁隔水加热，然后倒进雪碧里，搅拌均匀。11.把200ml鸡尾酒倒进雪碧里，搅拌均匀后冷藏3小时以上。12.把5g吉利丁粉用25毫升冷水浸泡。取一个打蛋盆倒进50ml的雪碧。雪碧加热，把凝固的吉利丁隔水加热，然后倒进雪碧里，搅拌均匀。把40ml鸡尾酒倒进雪碧里，搅拌均匀后冷藏3小时以上。（步骤重复，就不多上图了）13.把戚风蛋糕分片，用3片戚风片即可。14.把戚风片外围一层撕掉，为了美观，倒慕斯液的时候会被包裹起来，比较好看。用锡纸把蛋糕模具的底包起来，这样到后面方便移动到蛋糕底托上。15.下面做慕斯糊1：88克细砂糖倒进220克淡奶油里，用电动打蛋器打至粘稠奶昔状即可。16.下面做慕斯糊2：20克吉利丁粉加100毫升冷水浸泡，用筷子搅拌后放一旁凝固。凝固后隔水加热，然后倒进酸奶中搅拌均匀。17.搅拌均匀后倒进325克酸奶中，加入5克柠檬汁搅拌均匀。把打好的淡奶油倒进来，搅拌均匀，慕斯糊就做好了。18.取1片戚风片，倒入一部分慕斯糊盖住蛋糕片19.第3片放好之后倒入全部的慕斯糊，放冰箱冷藏3小时以上。20.把冷藏的蓝色酒冻，巧克力，慕斯从冰箱里拿出来。21.先把巧克力脱模取出22.然后把蓝色酒冻用抹刀划成小块，不用很规整，效果会更好。23.消化饼干用料理机打成粉末状。（没有料理机的话，可以用一个袋子把消化饼干装起来，用擀面杖擀碎）24.慕斯架在一个比模具底部小几圈的杯子上，用吹风机轻吹模具外壁，一会模具就会自己滑下来了。25.然后加上两层围边。（加第二层围边的时候，围边粘不住，我是用手把里面的气挤出，这样就会粘住了）26.先铺上一层深蓝色的酒冻，再继续铺上浅蓝色的酒冻。然后铺上饼干末，在酒冻和饼干末之间撒上椰蓉，当浪花用。27.装饰上海螺、贝壳形的白巧克力。28.大功告成了

5，油画树木怎么画

画画嘛就两种画法，比如画人物，一种是靠看表面去画出来的，一种是深入想到人物的骨骼和肌肉的结构去观察画出来的。虽然树木的叶枝不怎么要求比例，但油画是颜色和光暗是相连的，有时画准光暗但颜色对不上就不真，对上颜色但光暗不准会离景。分好层次一步步慢慢来，打底、过度、高光都很重要。反光也是有高光和过度的。了解了那树木颜色暗时什么色直到高光时什么色就容易多了，千万别硬去抄别人的手法去学，那是看表面画法，了解才是正确方向，了解了便可随意挥洒都是那么的像，随便用刀还是笔，用牙刷你也行的。

主要光源。大量的写生感觉光源。好好的感觉下树在光照下的颜色。以及注意树叶和树干的明亮对比。

可以用刮刀试试树干直接用刮刀刮。。。树叶用刮刀头堆。。。

你可以多观察树木，艺术也来源于生活，不要拘泥于一种模式。

6，如何画动漫人物画需要什么东西我是学素描的平时用铅笔画

1纸（漫画专用A4纸白卡纸） 2为人物加盖阴影的网点纸（胶网纸网彩网）网点纸根据自己的需要进行购买如果不想画背景的画可以买有背景的网点纸如果是胶网的话你会发现是半透明的类似于贴纸揭开后贴到漫画里需要的部分然后用专用的刻刀把这部分从网点纸上刻下来最好贴上去之后用压刀或者手指仔细压压以防没贴牢固 3专业的上线工具笔（自动铅笔针管笔沾水钢笔马克笔等） 4修改液 *很重要涂改错误的地方 5橡皮（普通橡皮或者可塑橡皮哦） 6尺子（一般是直尺云形尺） 7作为拷贝用的灯箱这是漫画需要的工具上色问题,可以用电脑上色,也可以用彩色铅笔_

在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。绘制漫画时，除经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具。比如原稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。下面详细介绍一下这些工具：铅笔：主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯，还可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用HB以上或硬H笔即可。橡皮：用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。尺子：画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。墨汁：需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。鸭嘴笔：用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。麦克笔：常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。麦克笔分油性、水性两种。黑墨水：画线条时用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开。另外，也可用黑广告色来涂黑，好处是黑广告色不会反光，有乌黑的感觉，便于电脑扫描，使用时切忌调水太多或太少。修正白（白颜色）：用来修改画错、弄脏的部分，白色可以使画面华丽，富于变化，常用的是广告颜料的白颜色。使用时应注意调整好浓度，不同的浓度，将会产生不同的效果，在网点纸上画白色或是画小白点时要蘸满比较浓的白颜色。此外，头发、目光、衣服褶皱的高光处画上淡一点的白色可以体现其质感、立体感，画面更有层次、美观，而随手画上去的飞白线条，有光照的感觉，起到“画龙点睛”的作用。稿纸：用来绘制画稿。对纸的要求应是不管反复画多少次，擦多少次，都不起毛，不破损，用蘸水笔画的线不会晕化，最好选用棉度高而且表面光滑的稿纸。一般来说，专业漫画家常用的纸是：漫画专用画稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。网点纸：用来上灰色调或做其它特殊效果用。网点纸的图案很多，最常用的是“灰网”、“渐变网”，还有一些“环境网”和“图案网”可配合使用。网点纸的种类分为纸网和胶网两种。美工刀、笔刀和压网刀：通常用来做刮网和割网，美工刀一般做为割网用，而笔刀一般做刮网用，熟练地使用笔刀，对漫画制作十分重要。此外，由于网点纸的粘度有限，所以我们还要用到压网刀，将网点纸牢固地粘贴在稿纸上，如果没有压网刀也可以用手指甲代替。毛笔：既可以上大面积的颜色，又可以蘸白颜色修补画稿。但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用，用过的毛笔一定要洗干净。绘图笔：绘图笔是一种很纤细的笔，常用来画边框及粗细均匀的线条等。绘图笔的粗细从0.1mm 至2mm，但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的绘图笔。因为绘图笔的笔尖粗细均匀，画出的线没有笔锋，所以不宜多用。由于绘图笔的笔尖很细，墨水干后很容易堵住笔尖，所以，不用后应及时盖上笔帽，若使用时不出墨水，可以上下轻甩，或将笔尖沾水，实在不行，可放在清水中浸泡。蘸水笔：用来上墨线，但蘸水笔的种类较多，笔尖的粗细及形状各有不同，我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔。G笔尖弹性很强，根据用力的大小而画出粗细不同的线条，特别是画出的粗线条比较圆滑，最适合画轮廓线。圆笔尖适合画很细的线条，但用力的话和G笔尖一样也能画出较粗的线条，变化自如。整体来讲要比G笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背景。拷贝台：由于网点纸分为纸网和胶网两种，尤其是纸网的透明度较低，所以要用拷贝台来加大网的透明度，以便割网、贴网时能够准确无误。（LSMH 整理）回答人的补充 2009-05-10 20:36 水彩透明度高，色彩重叠时，下面的颜色会透过来。色彩鲜艳度不如彩色墨水，但着色较深，适合喜欢古雅色调的人。即使长期保存也不易变色。水彩绘具使用问答 Q:什么是不透明水彩？跟透明水彩有什么不同？ A:所谓的不透明水彩，是指树胶水彩画颜料（Gouache）跟广告颜料。一般指的“水彩颜料”都是指透明水彩。至于两者有什么不同，简单地说，就是涂在别的颜色上面的时候，可以清楚的看见下面的颜色的，是指透明水彩。可以将下面的颜色盖住的就是不透明水彩。 Q:如何才能调出很好的颜色？ A:正统的万式都是在调色盘上混合。也许大家会认为我在说废话,但是要诀是,大家可以参考水彩盒内颜料管的排列方式,在调色盘上由暖色系向冷色系的顺序排列,就像演色环一样排列颜制的彩度。因为透明水彩干掉了还是可以用,所以当调色盘上的颜色排好后,你就可以轻松地决定颜色了。还有另一个方式，就是透明水彩可以在纸上重复上色混色。自淡色亮色到浓色暗色的顺序重叠,效果比较好。 Q:如何上色,才能正确混色就将渐层画好呢? A:水彩可以因为加水量的不同,而有各种的变化。在颜制还没干之前加水，或涂在加了很多水的其它色颜料上,就可以混色。不过混色的感觉会因为纸质跟水量的影响而有所不同。即使经验再丰富的人,偶而还是会出错。至于要画渐层的感觉，就要趁颜料还没干的时候,将浓色到薄色的边界线一点一点地重复上色,因为透明水彩是用“水”调整颜色的浓淡,所以大家可以一点一点地加水画出淡色。至于不透明水彩,则是用白色颜料来调浓淡,所以要事先将原来的颜色加白色颜料在调色盘上调好浓淡不同的颜色,然后再依序上色。 Q:怎么样涂,才能将一大片背景颜色涂得很均匀？ A:若是涂像天空那种大面积的平面图时，首先要调出足够的颜料。要是涂到一半颜料不够用再补充颜料的话，颜色恐怕会不一样。接着是为了预防涂到一半颜料中断,最好用毛质柔软的水彩笔沾足颜料一口气涂好。大家也可以事先在纸上先涂一层水。上色的时候，可以用制图胶带将纸贴在画板上，让纸稍微倾斜一点比较容易涂得均匀。要是不想留下笔触的话，大家可以利用海绵。沾湿的海绵可以将颜色涂的很均匀。回答人的补充 2009-05-10 20:37 水彩纸的种类有哪些呢? A:要是用吸水性不好的纸,对水彩的效果很难发挥。尤其是透明的水彩会看到纸的颜色所以一定要慎选纸的颜色跟质料。为了能够充分表现水彩的特色而特别制造的纸就是水彩纸。颜色，有蛋白色跟稍微白一点的颜色。至于纸张表面,以光滑无纹到细纹的都有。水彩：水彩的最大好处是便宜，当然我说的是国内的品牌。上海产的马利牌水彩颜料是笔者使用到现在比较出色的一种，而且16色的价格绝对不超过15元哦。在我们的例稿中，你可以发现水彩使用得法的话一样是非常不错的，信奉便宜有好货的的朋友就用这种吧。至于水彩的用法，我想所有上过小学美术课的朋友都知道拉，关键是熟练而已。要注意的事项当然还是有的－－－－要准备一支小吸管（买不到的话就问化学老师讨一支吧），这样，取水稀释颜料时就不会使两种色彩混淆一起，保持颜色的纯度；另外，水彩的一大好处是可以渲染，那就要切记使用厚一点的纸张（市面上卖的原稿纸就可以了）：由于水彩是透明的颜料，也就是说，万一出了差错是盖不住的，所以一定要步步小心才行。至于通常所说的上色要由浅入深，我到认为不必默受陈规，由深入浅也会有不同的效果哦，试试就晓得了。（LSMH 整理）

扫描到电脑里用PS上

一副好的绘画作品应该是有蕴意的,好的碳笔素描作品应该再注重技法的基础上再用点心,绘画是需要感情的,所以有蕴意,有技法,更加有感情的绘画作品才是好... 画画不一定是艺术，但是画画是一种抒发，抒发的必定是情绪，有情绪的作品... 祝你成功！

彩铅、马克笔、都可以。这就看你的绘画功底还有色彩搭配的能力了。你要是想向插画这方面学习的话、建议你从事CG商业插画、或者是影视动画累的、我想这样子更适合你、不妨用手绘板试试、给你个手绘交流的地、有空来看看很不错的： http://www.huisj.com/

其实有专用的漫画颜料，价格比一般用的别的颜料贵，不过我们业余爱好，先拿彩色铅笔去尝试了，掌握配色，颜色都是相通的。不要以为彩色铅笔简单。其实真真掌握也很难，从基础的开始，练习一段时间久可以用马克笔，水彩，水粉等都可以混用来尝试了，会有不错的效果。