发怒的表情怎么画，愤怒的表情怎么画

1，愤怒的表情怎么画

眉毛呈倒八字形，嘴角呈八字形

愤怒的表情怎么画

2，生气的表情怎么画画表情生气生气的表情图片简笔画

要注意生气时候的几个特点，皱眉，眉毛上扬，鼻梁也是皱的嘴角向下如图为表示夸张还可以添上生气的符号如图

我也许可以

生气的表情怎么画画表情生气生气的表情图片简笔画

3，画人生气的样子怎么画

画个猪头在生气

1，重点有两个；2，一是眉毛；3，二是嘴巴；再看看别人怎么说的。

龇牙咧嘴

画人生气的样子怎么画

4，漫画家基本功

造型基础，多画素描，但不是说素描画好了就能画好漫画，而且我有同学素描画的不怎么好但是漫画画的很不错，但是造型基础必需要有的~~~，因为漫画还得有想象~~~~~~~色彩也很重要，现在漫画还是彩色的好看了，我现在画漫画步骤就是先勾线再上色，线稿决定了整个作品的造型，色彩决定了作品的氛围，而且有时候不勾线，直接用颜色画，像本杰明都是用色的高手总而言之就是多画，我现在平时练白描，能锻炼造型和勾线的能力，我觉得素描、速写、勾线，色彩这些基础是必需的

熟练的手法对人体结构的大致了解知道大致的光阴影知识空间层次要了解要懂得适当的强调和夸张明锐的观察力和对线条的协调感持之以恒的心态，永不放弃真正热爱

不要练素描！速写可能会比较有帮助，但素描画人太写实了！画漫画也会变的笔触僵硬，只能画写实派漫画了~不过如果喜欢那类的连素描也行啦》》》。但个人不推荐素描！！临摹！擅长画画有点功底的话就临摹，不停的临摹，有时间就画，临摹完之后默写，看能背着画多少，和原先临摹的有什么区别，在改进~！要是不擅长画的话，就先描，找喜欢的画风，先描，在临摹，最后在默写~~等有一定基础的时候可以自己试着创造人物，基本功是很重要，好漫画都是画多了才出来的！画不好也没关系先要以漫画的形式开始才可以！总之就是要多画，画多了就好了！脸部表情掌握不好就着重那个，动作不协调就临摹默写各种动作！凭空想象是画不出来的，基本功都是临摹其他人的作品练出来的~~熟练了之后才是故事~请加油努力吧~~~~！！！

概括人物的能力分镜的能力少年漫画结构要扎实少女漫画要美一点不管少年少女还是什么的故事吸引人是没有错的当然这也许可以有别人来代替还是人体解剖什么的看看有关的书结构书多练习多临摹也可以

素描是一切绘画的基础，学好素描有助于你成为漫画家。不过也不是绝对，我学两年素描了，也爱画画漫画，发现其实画漫画没必要有深厚的素描功底，画漫画主要还是要把速写练好。还有就是要会动漫变形。素描主要是用在画背景上。最重要的是要多练。练久了自然就能画好了。漫画的分镜也是非常重要的，这个也要下大功夫漫画家其实画工不是最重要的，最重要的还是要有好的故事才行。暂时就这些吧

素描是所有图画的基本功，练好那个是必要的。但是就漫画来说，素描只是一方面，因为不同的漫画家也有不同的绘制方法，素描漫画也是很不错的一种形式，但是有些是必须掌握的，在这里告诉你，希望能对你有所帮助。1.认识和了解漫画：包括了解漫画风格的分类，了解写实漫画、少年漫画、Q版漫画、商业插画。这些都是有必要先了解一下的。2.漫画的绘制工具：这一步是非常重要的，因为一部好的作品，丰富的绘制工具也是必不可少的。了解原稿纸的格式和注意事项，铅笔和橡皮擦的选择，蘸水笔的分类和选择，尺子、墨水、白色颜料、网点纸都是非常重要的绘制工具，希望你能把这些好好记住了解透彻。3.漫画中的点线面：了解认识点与块面，直线、曲线、集合线，线条是画面生动精美的关键，掌握好线条的变换，也是基础。4.人物头部的画法：掌握面部各个角度的绘制方法是很重要的，从不同的角度表现人物才能让读者了解人物的面部特征，让角色给人留下深刻的印象。仰视时五官的位置整体向上移，面部的长度缩短。仰视的角度越大，面部的压缩程度越大。人物的五官看起来很简单，但是细节很丰富也很讲究。画好五官是表现不同人物角色的个性特征的基础，因此学会五官的正确画法是很重要的。眼睛是表现人物外貌特征最重要的部分之一，眼睛表现效果的好坏直接影响到人物整个面部的效果。漫画中各种类型的人物都能充分体现个性的眼睛，眼睛画法很多，可以通过眼眶、眼珠、高光点和瞳孔形状的变化来体现人各自不同的特点。此外，还要注意细心观察嘴巴、耳朵的画法。5.五官的画法：掌握并了解写实人物的五官比例，眼睛的画法、鼻子的画法、嘴巴的画法、耳朵的画法。6.头发的画法：掌握短发的画法、卷发的画法、长发的画法、黑发的画法、金发的画法。7.面部表情的画法与变化：高兴、难过、生气、吃惊，以五官表现表情。8.身体的画法：了解漫画人物的身体结构、骨骼与肌肉、写实人物与漫画人物的区别，漫画人物的身体特点，身体的运动关节、脖子的扭转、肩膀的运动、腰部的扭转、四肢的表现方法、手部的表现、脚部的表现。9.人物的动作造型：走路动作，跑步动作，这些都要好好花时间去练习。10.人物造型基础：掌握头身比例、头身比的运用、身体比例的平衡、身体比例的转换。11.人体的透视：人体的立体化、人体的仰视、人体的俯视，巧妙地运用这些，会使你的漫画风格变得稳定。12.服装的基础知识：了解褶皱的种类，褶皱的画法，褶皱的应用，服装与身体的关系，通过服装表现不同的人物，不同质感服饰的表现方法。了解人物造型，构思人物造型。13.人体与影子：掌握投影的基本画法，影子与墙的关系，影子与楼梯的关系，镜像投影，水中的倒影。14.单幅漫画的绘制技法：了解构图，一人构图，两人构图，三人构图，四人构图，能分别绘制不同种类的风格，可爱、科幻、历史、青春、魔幻、奇异、校园、战斗等等。15.背景的画法：了解并熟记一点透视法，两点透视法，三点透视法，写实的背景主要练习建筑、自然风景、时间与季节的表现等等。抽象的背景，学会利用网点纸绘制梦幻的气氛、激烈的气氛、诡异的气氛…… 以上是我个人综合资料和自己学漫画的经验总结出来的，希望能对你有所帮助。加油！