漫画学校怎么画，如何画校园

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1，如何画校园
2，怎么学漫画或素描呢
3，如何画素描画以校园为主题的

1，如何画校园

如何画！根据原有地形图画出道路流线，建筑所在位置，出入口等关键东西。

1选纸（按图的大小选16、32、64、8、4、2开）2认真仔细地构想整个图（可以在另外的纸头打草稿）3在选好的纸上构图（用铅笔描出轮廓）4切入正题，慢慢地把每个细节画好（因为是校园画，所以注意线条的流畅与效果）5做最后的检查，完工

如何画校园

2，怎么学漫画或素描呢

第一步，买漫画家出的绘画教程（如游素兰和斋藤千穗等等），按照她们的学习，收获会很大！第二步，练一点素描，对漫画还是有好处的，但用处有限，这只是基础！第三步，想专业的话，去读动漫专业，想业余的话，自己买喜欢的漫画回来临摹吧！第四步，自己编故事自己画，临摹太多会没有自己的风格的！第五步，可以去投投稿啊，否则你永远不知道自己画得好不好！第六步，去参加新人赛吧！总之，道路很艰难，搞不好就会坚持不下去或穷的叮当响，除非太过痴迷或家里忒有钱，否则慎走啊！！！

可以先看漫画，多观察漫画家是怎么描绘人物和环境的，然后再把人物按照眼睛，嘴，头发……等等分成多个部分进行针对练习，多临摹，多练习。根据真人的各种状态画，最好的方法是买个人体模型摆些动作想象着画，具体细节可以自己照着镜子摆些动作用相机照下来，再按照照片画。希望对你有用，我也在自学漫画，大家一起加油！

要多观察身边的小事观察其细节多看一些著名人士的绘画不会不懂时一定要问要不断的练习要不然就白练了还有一点就是坚持刚起步时不需要太多的专业物件一张白纸一根2b铅笔就可以了看见什么画什么要不断练习相信你会成功的的

我觉得要是有条件的还是去一下那些兴趣班什么的学一下，要是没条件的也可以买几本有关画漫画的书看看（自学成才),学漫画第一步是练好基础，临摹一下其他漫画作品。第二步是多多练习，以用于为提高水平打好基础。第三步是去投投稿,第四步是试着画一部短篇漫画，（要用自己风格）

首先，想象自己多大了，然后理性的想下自己的悟性。然后给自己制定一个3年的计划。然后分到每年，再是月，最后是周。前几周就要按计划进行，如果达不到，就推荐你放弃吧。至于详细的我就不说了。有天赋的人过程会很开心，没天赋的人过程会枯燥。这里的天赋不只是绘画天赋，更关键的是自己人性的天赋。

开始就买本书自己练，练了之后就可以随心所欲了

怎么学漫画或素描呢

3，如何画素描画以校园为主题的

1。形要准。简单说来就是要画的像。但是为什么有的人明明没画像但结果仍是高分？因为阅卷老师根本不知道你画的人到底是谁，所以，阅卷老师判断你画的像不象的唯一条件就是你画的人结构正确，是个符合人比例，结构，头骨，肌肉的人。（只限于真人头像） 2。要完整。画面完整是考试素描的关键。（不论是不是头像）什么叫画面完整？就是形完整，你所画的光影也完整。所谓光影的完整不是说你画的越黑，涂的越多就是完整了哦，而是说你把握的黑白灰关系正确，就是常说的素描关系正确，画面才能说是完整。 3。有体积。特别是头发，（因为很多很画不好）要是没有，你就白画了。体积表现的是物体的厚度，体积的表现要在理解了结构的基础上。头是个近似的球体，鼻子是个近似的长方体。。。那分解开来，或者你画石膏像/分面像的时候所练习的，都是为了理解结构和学习表现体积。二：画色彩不象素描，很理性，如果把素描比做文化课就是数学，那色彩就是语文或者英语，是需要感觉的。这就是所谓的色彩感觉。男生的色彩感觉本来没有女生好，那怎么弄？？？但是考试色彩不需要那么多感觉，理解一样可以让你考上美院（只要你不考油画，你上了美院以后就不会很OVER）对自己有信心。画好素描是画好色彩的基础，比如：你色彩画不来衬布，那你素描画衬布一样画不来，至少画不好吧？画不好衬布主要是掌握不了衬布的体积，画出来是平的，看上去只是衬布上脏了几条。那么你要先画素描的衬布，分块面（非常重要，一定要走的一步），如果能画非常深入的分面素描，深入的去分析它的转折，各个布折之间的关系，深入分析它的体积，光影，用块面表现出来（不要画的圆呼呼的）。如果画2-3张，再来画色彩的衬布，那素描的块面就是画色彩的衬布的笔触，这样即使颜色上不太对，但是体积是出来了的，一看就是很实在的衬布，那就是成功的一步。其实色彩就是笔比铅笔宽点，你还会画吧？ 2。色彩上的大问题。不说衬布之类的细节，你画的色彩有没有色调？？什么是色调？色调就是你这副画笼罩在一种怎样的颜色里？说白了，考试的画，色调基本都是你衬布的颜色，每样物体的暗部都加一点点（少）这种颜色，OK，画面物体间才有联系。色调是分数的基础，没有色调，一切都没有。风景更注重色调，千万注意。 3。如果是画风景，就把风景当作静物来画。不要把风景写生看的很难，和静物写生一回事，主体物的罐子，就是房子。衬布就是大背景，大山，大水。树就是苹果，面包，一个道理，自己练习体会。 4。很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，纯度的对比，最重要的冷暖。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。明白？如果没有这个，完了。最后说一点点大的方法，整体观察，画画要整体观察！别人眯着眼睛看物体不是近视，而是在比较物与物之间的颜色关系，都是红色哪个暖一点，哪个偏蓝一点。整体观察致关重要哦~ 三：还有就是速写最后，速写要多画手，脚和头，很多考生因为觉得手难画就避开它，那就完了。理解不了结构就临摹，总之，要想快速的提高速写，就要除了吃饭睡觉上厕所，三分钟不停笔，等你的速写可以用斤来算，而不是用张，那你就可以在考试上拿到高分了。学习速写的方法 ①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。 ②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。 ③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。 ④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。速写的主要表现形式速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍： ①以线为主的速写在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。 ②以线为主，线面结合的速写以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。线的运用 ①线的穿插表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。 ②线的取舍提炼速写训练中，基本形肯定之后，对于线的处理应注意以下几点：“衣纹线”应注意忌平行，注意疏密对比，体现结构。“结构线”要准确，贴皮肤处要实一点，线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多，且不宜画得太重。 ③线的对比在速写中，通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下，利用和强调线的对LL，通常有以下几种对比手法：线的曲直对比、线的浓淡对比、线的虚实对比、线的长短对比、线的疏密对比、线的粗细对比。 ④关于结构速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识，这样在写生中才能做到游刃有余，人体的内部结构是没有变化的，变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此，线的运用与结构有着密不可分的关系，表现方法要为表现结构服务。慢写人物画的基本方法步骤在慢写人物画的训练中，为了更好地表现人物，我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生，头像不一定画得太大，只十公分左右就可以了，另外还应进行手与脚的单独写生训练。因为在速写中头与手是非常重要的部分，须重点刻画。 ①整体观察、熟悉对象整体观察对象，掌握对象的形体、比例、运动特征，从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。初步酝酿成熟后，头脑中应出现画好之后的大体效果，而这个反应是很快的，我们不妨叫它“成竹在胸”。 ②构图布局。根据选择的角度，把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。 ②落幅定形轻轻落笔，从整体出发，用长直线或长弧线很快确定大的基本形体，抓住大的形体比例关系及透视关系。基本形体抓住之后，进一步检查画面是否需进一步调整，可将画面推远，从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。写生中，检查、调整、修改应贯穿始终，可以说，作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。 ④局部肯定在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头部画起，用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象，从上到下，将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意手、脚的透视方向，头发部分不要画得太早。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化，即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系

我个人认为,你可以画下你最感兴趣的校园主题,我的意思是,把你自己心中的校园主题画出来.因为我感觉,一个画师,就是用自己的画笔,表达自己的意思. 而不是让别人来固定自己的思路. 所以我建议自由去画把你自己认为的校园主题画出来

有基础么？没有的话先从石膏几何体开始画，那些都是基础，可以先拿水杯什么的来练手，也可以买些教材来临摹，西方国家是没有明暗交界线这一说的，可是在我们东方，如果你画画没有明暗那就是不及格！排线要练好，要有一定的造型基础，生活中可画的东西多了，熟能生巧嘛，不过，画素描是很枯燥的　　呵呵

校园题材的画都很有透视感,如果画是两幢教学楼之间，那么透视点就在正中偏下，但大多数时候都是画侧透视的。教学楼多作为背景，也是主导透视的线（引导看官目光），在人、树、楼三大元素的校园画中是体现硬朗线条的，通常不要画的太明显（8B），前实后虚，注意画远方留白。画树时千万不要画单独的小树，不然会失掉整体感（经验啊！！）总的来说，校园题材要按漫画来画，但又不能画成漫画，自己掌握吧。

美术考场一般是设杂某大学的教室里的别担心,你可以偷看门外面的建筑,再在那样的环境里加几个动态人物,要不你还可以看窗户外面如果是树你就画在树下,树旁看书或画画的任务,而且人物就可以用你在考场里的其他人的动态作画.要不还有另一个,其实美术考试并不是很严格的你也可以看旁边的人的画来构思你的想法,希望我的答案对你有用,祝你考试顺利哦

找个地方座下来就画。很简单的

如何画素描画以校园为主题的