画水粉怎么调色，水粉怎样调色

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1，水粉怎样调色
2，水粉画调色技巧

1，水粉怎样调色

你好：水粉画调色，使用水分有两个目的：一是调稀颜色，便于自如地运笔着色；二是水分可使颜色稀薄到各种程度，使明亮的纸色能透出色层，显出明度的变化。如果水分使用较多，让颜色在纸面上流淌，也可以产生水色交融的效果。一般水粉画的第一次着色(或称铺底色)，大多采用含水较多的薄画法，它可使色层柔和含蓄有远退的效果。画景物阴影部分及远景常采用此法。薄画法由于水多色薄，粉质因素和遮盖力会减弱，水粉画的艺术特性就不能充分发挥，所以薄画法常常只应用在局部或画第一次色。如果你是不知道该如何去采用颜料。那么这叫要通过你旳仔细观察了。画画，最主要的是观察，要从整体出发。要把物体固有色，和环境色有效的联系起来。开始画画的时候，只管大胆的用色。注意一些小旳细节，也许会有意想不到的效果。

颜色的调配标准间色是二原色等量混合的结果，不等量混合则滋生出不同色相变化。如：红＋黄 = 红橙（红多黄少，俗称桔红）橙色（等量混合，俗称桔黄）黄＋蓝＝黄绿（黄多蓝少）草绿绿色（等量混合）中绿蓝绿（蓝多黄少）深绿蓝＋红＝红紫（红多蓝少）紫色（等量混合）蓝紫（蓝多红少）原色适当相混：二间色适当相混：红灰色：红多，黄、蓝少黄灰：橙加黄黄灰色：黄多，红、蓝少蓝灰：绿加紫蓝灰色：蓝多，红、黄少红灰：橙加紫纯灰：黑加白颜色不要调的太匀后画，那样显得沉闷死板，可以尝试不调匀直接画，运用得当可以为画面增加生动丰富的效果。亮部色彩偏冷，暗部偏暖（具体情况还的具体分析）。可以用互补的两种颜色调灰色。这样的灰很漂亮，色但切记不能调脏，这需多画总结经验。 1 ：什么是素描 ? 由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。 . 素描通常采用可于平面留下痕迹的方法：如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

水粉怎样调色

2，水粉画调色技巧

原发布者:医疗从业者12精品文档水粉画的调色技巧调色技巧我们就水粉画颜料的特性，各个颜色的特点做一个详尽的介绍。希望通过本文的学习，提高对色彩的驾驭能力。水粉画颜料是由树胶和颜料粉混合的浓缩膏体。使用时用水调开。水份的把握这是初学者最难拿捏，并且最容易养成坏毛病的环节。先湿后干，是相对而言的。有很多同学都误以为湿就是要加很多水份。水份过多会导致的问题有：1.颜料干了以后变色、变灰，得不到你所希望的颜色。2.颜料变薄，导致下面的颜色翻出。3.容易把下面一层的颜色洗上来。4.缺乏笔触感。所以要记住：湿画法的颜料需要的浓稠程度和你平常使用的牙膏相当。湿画法则是颜料饱满，带点水份的画法，只要画起来不会有枯笔即可。干画法是完全不需要水份的画法，有时甚至要刻意甩干笔上残留水份，常见枯笔效果。水粉：一般买全的话是36种一般常用颜料:（调色盒里的顺序）精品文档精品文档柠檬黄（冷调黄）淡黄（暖调黄）、中黄（暖调黄）、土黄（暗调黄）桔黄（或桔红）、朱红（暖调红）、曙红（冷调红）深红（用来压暗红系的重色）、褚石（很常用的哦）、熟褐（脏脏的重色，不敢多用，但很好用）玫瑰红（美丽透明的颜色，爆炸力强，干后反色，少用效果极好）、紫罗兰（美丽的冷调色）、群青（偏暖的蓝）钴蓝（挺正的蓝）、湖蓝（冷艳的蓝）、普蓝（除黑之外最重的色，用来加重画面的重色）淡绿（偏暖的绿）、中绿（用得较多的绿，比较正）、深绿（或橄榄绿

写生时调配色彩，是建立在正确观察和理解对象的色彩关系的基础上。调配颜色不能孤立的看一块，调一块，画一块。而要考虑整个的色调和色彩关系，从整体中去决定每一块颜色。水粉画写生色彩不易衔接，也应该在明确色彩的大关系的基础上，把几个大色块的颜色加以试调，准备好再往上画。切忌脱离整体，看一块，调一块，画一块，接着又调一块改一块。水粉画颜色湿时深，干后浅，干湿变化明显。如果调色时使用粉(白色)多，或已经画了较厚的色层，再着色作画，又使用的是吸水性强的纸，颜料的干湿变化就更显著。这使水粉画调色不容易做出正确的估计。造成色彩衔接、覆盖和修改上的困难。这是水粉画的一个明显特色和难点。在美术考前培训初学时要特别注意这个问题。所以入手时要先画重颜色。一般来说，趁画面湿时，颜色湿与湿比，一口气画完，色彩关系易于掌握。如果在一色已干的情况下再衔接、覆盖颜色，就要注意颜色的干湿变化。

红加黄变橙，红加蓝变紫，黄加蓝变绿。红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。间色与间色相调合就会变成各类灰色。但灰色都应该是有色彩倾向的，譬如：蓝灰，紫灰，黄灰等。打字太慢了，一下子说不清楚，你可以直接去问老师或者上网查调色方面的资料。我这里先给你发几篇：http://www.msgao.net/art/jc/sc/200602/21473.htmlhttp://www.90ms.com/Article/Class4/Class26/Class77/2874.html

1.红加黄变橙——2.少黄多红变深橙，3.少红多黄变浅黄4.红加蓝变紫——5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红，6.黄加蓝变绿——7.少黄多蓝变深蓝，8.少蓝多黄变浅绿9.红加黄加少蓝变棕色——10.红加黄加蓝变灰黑色（按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色）-------------------------------------------------11.红加蓝变紫再加白变浅紫12.黄加少红变深黄加白变土黄13.黄加少红变深黄14.黄加蓝变绿加白变奶绿15.红加黄加少蓝加白变浅棕16.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰17.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿18.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红（玫瑰）19.少红加白变粉红………………红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。间色与间色相调合就会变成各类灰色。

普蓝配大红不是黑，如果比例相当应该是深紫色才对，要加黄才变黑，但不是纯黑。具体还需多练，在练习中寻找感觉，如果是初学建议先认真临摹几幅再写生，写生的时候要注意画面的统一，不要一开始就在一个局部过分的刻画，画之前先观察好物体，落笔要干脆，比如画一组水果静物，颜色就不能调得太脏了，尽量鲜艳一点，这样看起来比较新鲜水灵。一般在画暗部的时候容易把颜色调脏（有的同学直接加黑色，这是最忌讳的），其实可以用点补色或是环境反射的颜色。在表现暗部的同时又不会把颜色调脏了。同理，亮部也切忌直接加太多的白色，应该要考虑物体原来的颜色还有受光照后的变化加以取舍。再根据你画面所偏向的颜色，修改局部加以统一。

水粉画调色技巧