油画风景写生怎么画，油画风景技法

本文目录一览

1，油画风景技法
2，怎么画好油画风景
3，风景油画有哪些绘制技法
4，油画作画步骤

1，油画风景技法

跟你说哦。。要弄得很印象派你就不能很仔细一笔笔来。。你要有那种美好的自然流露痕迹的把握。比如你要画树叶你完全可以随心的提出来。当然你颜色准了型也就准了。。建议还是多写生。。改变你的观察方式。。如果你想把前人的油画模仿的一摸一样。。是不可能的。即便你描出来了也失去了味道和那份洒脱大气。

不要被所谓技法蒙逼了直接画法画就可以了主要是颜色多去研究颜色比研究技法要有用的多技法可以慢慢摸索掌握颜色一定要自己去尝试并且要有自己习惯的颜色

油画风景技法

2，怎么画好油画风景

注意大色块之间的协调与对比，整体色调把握好，气氛、光影、色彩变化、构成都要控制好，每个颜色的出现面积的比例要协调，颜色质量要高级，塑造只是最后的点睛之笔，最重要的是大的颜色关系，构图和整体性当然这都只是基础理论，想要画好除了时刻想着这些要素，还不能忽略个人感受，把自我的感觉表现出来才是最高级的，不管是主观还是客观都要忠于自己，不要盲目受他人影响，找到自己的路子，有自己的审美不过最为重要的就是勤奋和较真，要力求达到最好，就会快速提高，天赋固然重要，但是比起理性分析，天赋只占有一点作用，艺术与科学是紧密联系的，要在不失理性中创造感觉赞同

怎么画好油画风景

3，风景油画有哪些绘制技法

它不仅是一门技术，也是一种生活艺术。早期的油画中只绘制人物或者物体，后来风景在油画中的衬托作用越来越重要，因而在16世纪后期有了风景油画的学说，风景油画也可以作为装饰画挂在家里。【推荐阅读】·国内知名装饰画网站 ·室内装饰画图片赏析 ·自然风景装饰画赏析风景油画再绘制中有哪些技巧呢？………………………………………………风景油画技法1-挫：挫是用油画笔的根部着色，按下笔之后再轻轻提一点起来，笔尖和笔根蘸取颜色的差异，笔的轻重方向能产生多种变化和趣味。风景油画技法2-拍：拍是用宽的油画笔或者扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打。就能产生一些起伏的肌理，不很突出又不很简单，还可以处理原来过于强烈的笔触或者色彩。风景油画技法3-揉：揉是指把两种或者两种以上的颜色用笔相互揉合，然后会产生一种自然的混合变化，获得微妙而鲜明的色彩和明暗对比，起到一种色彩过去作用。风景油画技法4-线：线是指用勾画的线条，一般用软毫的尖头线，在不同的风格中，圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。风景油画技法5-扫：常用语两个相邻的色块，主要作用是使它不能太生硬，当颜色还没有干的时候就用干净的笔轻扫而过，还可以在底层色上用笔将另一种颜色扫上去，造成上下颜色交错、松动而不腻的色彩效果。风景油画技法6-跺：用硬的猪鬃画笔蘸色后以笔的头部垂直地将颜料跺在画面上，这种方法其实很不常用，通常只早局部需要这种特殊处理的时候才用得上，前面几种方法搭配起来已经很圆满了。

总结借鉴分析希望可以对你有用： 1、用线起形用线启形是自古以来画家在绘画的最初阶段采用的普遍方法。 2、第一遍铺色第一遍铺色的主要目的是简练地画出大的色彩区域、大的形体关系，以及为后来的肌理、色层打下好的基础。 3、逐步塑造塑造是指在第一遍铺色的大致平面效果上用笔触进行由大到小的体积建立，目的是使形体和色彩逐渐明晰、实在。 4、罩染及再塑造在传统古典油画技法中，罩染和塑造是交替进行、互为补充的，这使得油画具有极强的表现力。

风景油画有哪些绘制技法

4，油画作画步骤

步骤一. 起稿用木炭在画布上勾画出物体的轮廓和处理好大致的素描关系，也有的画家直接用熟褐加上少许的冷色，或用群青经松节油稀释后在画布上直接完成这一工序。因为褐色是一种中间色，易于与其他任何颜色协调关系。群青（有些画家也用翠绿、深红、土黄）一类的颜色所勾画的轮廓在作品完成后残留一些断断续续的边线，可以呈现出一种特殊的色彩效果。步骤二. 上大色调用轻松节油稀释并与物体颜色近似的色彩迅速弛画出画面的总的色彩感觉。注意色调应比最后要达到的效果对比稍强一点，在这一步时颜色不宜画得太厚。上大体色调时应取一点提前量，将色调画得鲜明一点，随着不断地刻画深入，各种不同的灰色自然而然地会把这种“过火”的色相关系处理得恰到好处。步骤三. 深入刻画待松节油稍挥发后，用较厚的颜料逐步在画面上进行深入刻画，如有条件把作业时间进行得比较长最好。应该注意有计划、分步骤地去完成，比如说今天只画脸，那么其他地方就不动。明天画手，手以外的任何地方都只保留上大色调时所画的底色。一天画不完的地方应用画刀将厚颜色刮去，待其基本上干透后再画，以免吸油。画油画时应注意亮色一般都应画得比较厚，而暗色一般都须画得比较薄。步骤四. 整体调整经过多次完成的油画画面细节丰富，有些细节可能已超出了预定的需求，除去不必要的细节，调整整体关系，使整个画面虚实相生，主体部分更加突出。

1绷画布（也有卖现成绷好的）2刷上乳白胶（薄薄一层）待干后，继续刷一到两遍。3刷上多余用废的油画颜料转圈涂匀。待干4开始起稿（最好用木炭起稿）5开始着色。

绷好画布以后就要开始做底，做底一般来说有两种，油底和胶底，胶底不太适合绘制古典油画，油底是最理想的，但油底制作工艺复杂，做好的底要半年以后才可绘制油画，周期较长，也不适合初学者，这里介绍一种方便可行的做底方法，油底和胶底的有点全有，而且方便。这种底就是丙稀底，具体做法如下：首先在绷好的画布上刷上一遍乳胶，乳胶中不要加水，（乳胶一定要正牌的）一定要刷匀，不能有厚薄，刷完后晾干，切忌日晒及暖风机！乳胶干透后用细砂纸打磨平整。打磨完成后用丙稀白大量，丙稀嘿少量＋水调和成浓牛奶状刷一遍，干透后再用砂纸打磨，再用此法刷两遍，第三遍打磨完成后最后再刷两遍，记住，这两遍不要用砂纸打磨。到此，丙稀底已制作完成。是不是比较简单？不过这种底成本较高。写到此大家是否有兴趣再看了，请给我一点鼓励，否则我就没有信心再胡扯下去啦底做好后放置3天，就可以绘制油画了，第一步是放样，方法有多种，如扑粉法，硫酸纸转印法，投影仪投影法等等，不过我还是觉得九宫格放更好。方法是找一块1mm厚度大小适中的有机玻璃，用铁笔在上面划上0.5mm见方的格子，将其放在样稿上，看样稿占据多少格子，然后用4b铅笔在画布上画上相同的格子，铅笔线条一定要轻，以刚刚可以看到为准，因为铅笔线条重了会和油画颜料发生化学反应的。然后用木炭条逐格放样，完成后用毛笔沾墨汁再描绘一遍，类似中国白描。然后用吹气球（摄影用品商店有卖）吹掉木炭灰，切勿用手或毛刷掸，会污损画面的。更正一下，上面的0.5mm应为0.5cm 当线稿干透后，可以用一份亚麻仁油＋2份松节油，调和油画颜料（根据所表现对象的色调）将画面罩染一层。切勿使用单一的亚麻仁油或松节油。等色层干后就可以进入下一步了。在进入下一步工作之前我们先要学会制作几种媒介1、纤维素胶液 2、乳液 3玛蒂树脂或达玛树脂媒介剂。下面分别介绍... 纤维素胶液：取一份纤维素粉＋25倍水搅拌后放置8－24小时（说得通俗一点就是邮局用的浆糊，只是比浆糊稀得多）达玛光油：把达玛树脂研磨成粉状，倒入干燥的容器里，再倒入2倍松节油，容器口加盖封好，只需放2－3天，待达玛树脂完全融化后，把杂质过滤后即可使用。乳液的制作：纤维素胶液一份＋亚麻仁油半份＋达玛光油半份充分搅拌，然后加入3份水（根据需要酌量添加）达玛树脂媒介剂：达玛光油一份＋熟核桃油或熟亚麻仁油一份搅拌，不要搅动次数过多，要象磨墨一样，（磨墨如病夫）用白乳液调和钛白粉，用以提亮画面亮部。画法是用笔沾上这种白色涂于画面亮部，用另一支干净的笔将形体上接近明暗交界处的白色向明暗交界处方向轻轻抹去，目的是为了使亮面白色接近明暗交界处的明度与亮部其他地方有所区别，使亮部产生变化。学习古典油画建议大家多看安格尔，鲁本斯、凡.爱克等大师的画。另外国内靳尚谊、郭润文、杨飞云等的作品也是很好的学习范例。亮部白色干透后，用油画刀把白色全部刮一遍，然后全画面再薄薄罩染一层带透明色的媒介剂。至此，第二层罩染已完成。在第三次着色之前，用不加透明色的纯媒介剂把整个画面薄薄地涂一次，目的是为了让将要画上的颜色与底层颜色更好地衔接，以后每上一次色之前都需要按此发重复一次写实属绘画风格，直接画法和古典画法都是可以尝试写实风格的，没有限制的，直接画法和古典画法的区别在于制作工艺不同，至于说绘画风格完全取决于各人喜好。另外目前学术界的某些风气已是见多不怪了，千万别叫真，大家都是凡夫俗子，食人间烟火的，好多事退一步海阔天空，画画如此心境方可。下面就介绍画面暗部的画法。关于暗部的处理我简化了一些步骤，和传统的古典油画有些区别，采用厚画法，但用的不是纯色，而是根据对象需要而调和的复色，这复色明度不能太低，，而且在调色中调入了白色和其他高明度的颜料，色彩倾向以对象色彩为准，但比对象浅和粉，为的是留出余地，以便罩染。关于画面吸油问题，确实是另画家头痛的事，吸油后画上去的色彩变灰，看不出正确的色彩，影响新旧色层的衔接，在这方面，我试用过国内生产的许多媒介，均不理想，有些甚至对画面有破坏作用，前苏联画家用的大蒜汁也不尽如人意，不过令人欣慰的是已经有一种进口的成品媒介在国内售卖了，既可以涂在吸油的色层上，使其回复原有的色彩，还可让新旧色层很好地衔接，另外还可以替代玛蒂树脂媒介剂，而且快干，这种媒介剂就是“力可”英文名liquin，只是这种媒介价格高昂，一般习画者恐怕难以承受，不过话又说回来，有总比没有好。可千万别说指点啊，大家互相交流，不瞒大家，其实我也是菜鸟级的。底料最好自制，因为成品底料你不知道他的成分，比例及制作工艺。也不知道会对画作产生何种影响。油画颜料以前我用过凡高的，感觉很好，但经济上实在是承受不起，现在用英国的高更，是英国艺术院校的学生用的，感觉不错，价钱又便宜，可谓价廉物美，白颜料是日本的好，不过国内比较难买，国产颜料尽量少用，10多年后会让你后悔的，不过画行画，外出写生及外墙广告画是可以用的，国产颜料也有几种质量比较好的，比如国产温莎.牛顿的土红和土黄就不错，其他我就不用了。关于罩染技法感觉和国画中的工笔画罩染技法非常近似，只是一个用水做媒介，一个用混合树脂做媒介。