祖奶奶的头怎么画图片，素描头像老人怎么画

本文目录一览

1，素描头像老人怎么画
2，幼儿版画老奶奶的头像教学的反思
3，如何画好老年人头像
4，头像怎么画

1，素描头像老人怎么画

可以到农村去，找一个黑一点、脸上皱纹多一点的，有一定特色和不同的气质的。

画老人，要注重结构，不要一味的上调子、找准结构画，很出效果的

画老人的头像，其实和其他头像一样，他们的面部肌肉，骨骼更清晰，你从结构入手，那样脸上的沟壑，沧桑就不会打乱你的视觉，找好结构，把他脸上的皱纹添加上去，你可以去尝试一下

问你老师去，我也画不太好哈哈

素描头像老人怎么画

2，幼儿版画老奶奶的头像教学的反思

此堂课是二年级的一堂绘画表现课，由于是第一次接触水彩颜料，学生表现的很兴奋，很好奇，这也使得这节课要更多关注学生的情绪表现，怎样调控好课堂。我以各式各样的烟花图片及相关视频吸引孩子的注意力，并让学生上台画烟花，以小组合作的形式来比赛，哪组画的烟花更漂亮。这样就把这节课的重点在师生的共同合作下解决了，虽然形式不多，但把孩子的积极性调动起来，让他们不会闲着去碰颜料，去玩水。这节课我分两课时完成，第一课时主要让孩子用蜡笔画烟花，并示范颜料的使用方法，第二课时再进行学生练习。这样的安排使重点和难点都能落实到，既能画出烟花的各种想象造型，又能用一节课的时间让孩子充分的玩，尝试颜料所带来的乐趣。最后的作业呈现中还是出现了涂抹不均匀，颜色一块一块的现象，但基本上孩子都能够正确的使用，可能在用笔上，调和颜料的过程中还比较生疏，我想这是一个循序渐进的过程，孩子会在一次次的实践中，磨练中成长起来，越画越出彩！

幼儿版画老奶奶的头像教学的反思

3，如何画好老年人头像

画老人要注意线条感，因为老人经历了岁月，所以尽可能多画出线条的分布。皮肤的暗沉，颜色的深度。

脸要刷黑点，还要加上几个皱纹

老人因为肌肉下垂所以皱纹较多还要有下垂感…眼睛无高光或不那么亮…只要不把老太太的皱纹画多…把老太太头发画长…老爷爷没头发或很少…老人长胡子…眼窝下陷…眼睛到下巴长度长于眼睛到头顶…就OK了…

画老年人不要在最后才开始加一些年龄特征，要在一开始就注意，尤其是眼睛周围的年龄特征，比如年龄大了眼袋有好几层，上眼皮也是一样有一种向下塌的感觉。如果是男女的问题，其实如果是新手画画就肯定要经过一个概念画的过程，就是说每个人画的都是象一个人，这种情况要过一段时间才可以解决，现在如果说最好的解决方法就是一定要注意男女的发型的区别，会见效比较快。但最主要还是你缺乏观察，要多留心周围人的人物特点，才是最关键的

要掌握老人的特点啊！

如何画好老年人头像

4，头像怎么画

第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。第四步，调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15－20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。

注意明暗，还有人物的神态