全身半侧面怎么画，漫画侧面的身体怎么画

本文目录一览

1，漫画侧面的身体怎么画
2，人物半侧面画法
3，美术高考生怎样画好素描半身像
4，该怎么画好半身像急急

1，漫画侧面的身体怎么画

（出自《超级漫画素描技法》基础篇，其实这本漫画教材很适合初学者）要注意肩部的位置偏向身体后侧（在身体无动作的前提下）

呃，和lz一样，我也是个动漫迷，记得还是小学的时候吧，我曾答应过会画一幅小樱的动漫给她，所以用心地观察过动漫的花花技巧。如果你的临摹能力够强的话（只要临摹后像就行），你可以先下载些动漫人物，然后对着比例画，慢慢的你对动漫人物画就会有一个自然而然的构思图，画起来当然也就不成问题喽！如果你的临摹能力比他人稍逊一筹的话，你可以先仔细的观察下你中意的漫画人物（当然如果你选的哪个人本身就画的很烂，那就免谈了），在心中设计下中意的漫画衣物（只要有个初略的构思就行），准备工作就ok了。然后你画个人体的基本体形，呃，就是那种两条线构成的，也就是人体边沿的线条啊（因为没法上传，所以只能简要介绍下了），然后照着那两条线将自己设计的衣物画上，就ok啦！对不起，不知道lz是否看得懂，希望能够弄懂些关键部分吧，匿名上传下，拜~

漫画侧面的身体怎么画

2，人物半侧面画法

一般把头部分为两个大块。头的上半部，归纳为一个椭圆形，而头的下半部归纳为梯形；细部的结构位于头部椭圆形的中央；眉弓画成一个长方形，颧骨也看成长方体，它位于头部梯形的上半部；穿插结构要比眉弓部分的长方形要向里一些，在颧骨的下面；口部归纳为一个圆柱体，它插在颧骨长方形下部的那个面；最下面是下腭，把它看成一个长方形将它与梯形穿插起来；鼻子起始于圆柱形的上半部，终止于眉弓长方形的根部，它也是一个长方体；眼睛也位于眉弓长方形的根部；嘴在圆柱形一半向上一点儿的位置。通过对头部的基本结构的理解，可以画出头部的基本形状，这样会使其形体结构更准，然后在此基础上通过轻微变化便可以画出不同的人体头部。位置：因为人的头是一个球体，就是说，是立体的。用十字和圆表示的话很简单，在圆形的基础上，将人脸部十字线画出来，根据十字线的位置将人物眼睛、鼻子、嘴画出来. 正面像：眼睛要左右对称，嘴要画在中间十字线上，鼻子要有隆起的感觉，所以可画的不对称，耳朵在两边左右对称，位置在眉弓到鼻底线之间。四分之三侧面：线不变，竖线要向一弧，耳朵的位置在眉弓到鼻底线之间。正侧面：鼻子是突出的，耳朵的位置在人物头部的二分之一处。正面上仰：以鼻子为中心，眼睛、耳朵都会象球体的感觉偏向下方，眉弓到鼻子的距离要缩短，鼻底到下颌的距离要长。斜侧仰视：最大的特点是眼睛和鼻子的位置很靠近，耳朵位置稍偏下。正面俯视：头顶变大、下颌变小，鼻子向下，眼睛眉毛略微向外侧上扬。斜侧俯视：耳朵位置上升，下颌向下靠侧。

画侧面很简单，不要太在意线条的美感

人物半侧面画法

3，美术高考生怎样画好素描半身像

首先，构图很关键。半身像写生在构图的处理上比较复杂，由于模特姿势和每个考生所处的位置与角度的不同会产生各种不同的构图关系，尤其处在侧面的学生可能会因为距离较远而导致构图的不完整，这时应适当缩小人物的整体大小，尽量保持画面完整。除此之外，在构图时要注意头、躯干、手三者之间的相互关系，人物在画面中显得过满或过小都是不可取的。构图是考验学生对画面整体把握能力的重要方面。其次，人物造型和比例关系是考核学生造型能力的重要指标。美术高考生应当具有一定的解剖知识，对人物的头、颈、躯干、手之间的比例、形体、转折、衔接关系有比较明确的了解，并尽量刻画准确。头、颈、躯干、手之间的比例失衡或形体不准确都是十分明显、致命的错误。再次，在塑造的过程中，由于考试时间的限制使学生没有大量的时间去非常深入地刻画，在这个时候，如何正确、合理地安排时间，明确画面的主次关系和取舍是非常关键的。一般来说，半身带手写生作业中，头和手是画面中需要重点刻画的地方，美术高考生应该在做好前两个步骤后将大量的时间用于这两处的深入刻画，另外还应做好它们和其他形体的衔接和过渡，这样才能使画面统一、和谐。

上述有的我就不多说了，我的经验.. 1天画2张素描无论临摹或写生或画照片都可以画画环境必须要好（无人打扰）刚看了你的介绍，我现在高3，也是艺术类学生，在准备考大学，我从初三开始学画画的，现在美术水平在上海市算比较前面的。我几何只画过1次，然后画的都是人头切面像，临摹很重要！！！临摹的时候一定要去想它为什么这里就比那里深，最好一开始就用天光，别用灯光！明暗交界线不是一根线，千万记住，你画的全是由面组成的！所以就算是眼皮都是由面组成也就是很多的线.. 不断的用眼睛去测量，运用数学中的几分之几来画我的小窍门哦！大多用2分之1（打型）不断的去对比明暗，黑白灰调子一定要拉开，在暗部别死抠，让画面透气时间多可以在亮部和灰部大做文章，排不同的小线条，适当的抠些细节！还有就是多多思考，思考的范围很多，从别人的画面和自己的画面做比较。还有就是临摹是要记住一些你认为别人画的好而你不会的某些笔触，让画面丰富。仅供参考

美术高考生怎样画好素描半身像

4，该怎么画好半身像急急

我谈一下，怎样画好素描半身像。一、有科学的观察方法与饱满的作画热情“胸有成竹、意在笔先”。动笔之前，要有一个充分感受被画对象的过程，包括对象的基本形体比例、明暗层次、气质神态、环境、个性特点等，把对象的整体感受印记在脑海里，并认真思考需要采用的方法与手段，包括构图、工具、绘画风格等二、读懂弄清题意这就要求考生弄清弄懂题意，要求你画正面你就画正面，要求你画侧面你就画侧面，如果正面画成侧面，即使画面效果很好，也不会得到高分，甚至得零分。三、力求构图完整，布局合理起稿构图，做到完整合理，紧上余下，前后适当。（先确定上下左右的构图范围，再找出头、颈、肩、背、肘、手的位置及相互关系，注意人物的比例、动态及外形特征）千万不要从局部画起，这样不利于整体把握人体动态，很容易出现构图偏大、偏小、偏向一边等诸多问题，等到问题发现时时间也耗费了很多，再作调整相对困难加大。四、正确把握人体基本比例与动态以及形体结构。准确考试时，考生要使用正确的方法绘制对象，无非就是整体的观察，整体的表现，用长线、直线、辅助线等等。同时，要求考生深刻理解人体各组织结构的构成和组织关系，能正确画出头、躯干、胳膊、手的大体轮廓及整体的结构关系，注意人物特征、动态、透视角度、颈与领子以及手与袖子的关系。五、塑造深入，扎实生动。本阶段要认真研究比例是否准确，透视结构是否合理，动态是否生动，个性特征是否鲜明，是否符合立意要求，还要进行取舍、归纳、概括，哪部分应该加强，哪部分应该减弱。六、进一步明确明暗关系。分清主次、虚实、前后、空间物体的起伏凹凸，明暗虚实关系，都是光线作用于物体的内在结构的外部表现。有的同学面对模特，不是积极主动由表及里地分析研究对象，不去研究外部表象的内在成因，而是机械被动地抄袭对象，哪些地方深点，哪些地方浅点，他就把这种深浅变化照抄下来，至于这深和浅意味着什么，却知之甚少，或一无所知，因此，很难深刻、真实地表现对象。七、整体调整。这个时候应该把握好画面的空间、主次、虚实。注意衣纹与身体结构的内在联系。本阶段要认真研究比例是否准确，透视结构是否合理，动态是否生动，个性特征是否鲜明，是否符合立意要求，还要进行取舍、归纳、概括。