房子的水粉颜色怎么调，水粉怎么调色

1，水粉怎么调色

两种灰，一种黑色加白色的纯灰。一种是三原色等量混合再加黑白来调节的灰，因为不可能绝对等量，所以这种灰是有色彩倾向的，适量调节三原色的量能得到想要的倾向，被业界人士称为高级灰。黑加纯蓝会有深邃的特效，如墨如空。黑色本无色，但因为环境色的映衬会有色彩倾向性，如果互补则显得更深。

水粉怎么调色

2，水粉如何调色详细具体

这个其实总结起来有一条规律，在室内光源下一般是暗部为暖色，一半在固有色的基础上加土黄熟褐土红这些暖色，亮部为冷色一半在固有色的基础上加柠檬黄青莲这些冷倾向的颜色。衬布也是这个道理。还有就是注意对比色和补色之间的应用。例如，红绿，黄紫，蓝橙等等。者可以增加画面的对比效果。一般画多了就可以比较好的应用

要调对比色颜色有暖灰和冷灰

水粉如何调色详细具体

3，水粉怎样调色

你好：水粉画调色，使用水分有两个目的：一是调稀颜色，便于自如地运笔着色；二是水分可使颜色稀薄到各种程度，使明亮的纸色能透出色层，显出明度的变化。如果水分使用较多，让颜色在纸面上流淌，也可以产生水色交融的效果。一般水粉画的第一次着色(或称铺底色)，大多采用含水较多的薄画法，它可使色层柔和含蓄有远退的效果。画景物阴影部分及远景常采用此法。薄画法由于水多色薄，粉质因素和遮盖力会减弱，水粉画的艺术特性就不能充分发挥，所以薄画法常常只应用在局部或画第一次色。如果你是不知道该如何去采用颜料。那么这叫要通过你旳仔细观察了。画画，最主要的是观察，要从整体出发。要把物体固有色，和环境色有效的联系起来。开始画画的时候，只管大胆的用色。注意一些小旳细节，也许会有意想不到的效果。

颜色的调配标准间色是二原色等量混合的结果，不等量混合则滋生出不同色相变化。如：红＋黄 = 红橙（红多黄少，俗称桔红）橙色（等量混合，俗称桔黄）黄＋蓝＝黄绿（黄多蓝少）草绿绿色（等量混合）中绿蓝绿（蓝多黄少）深绿蓝＋红＝红紫（红多蓝少）紫色（等量混合）蓝紫（蓝多红少）原色适当相混：二间色适当相混：红灰色：红多，黄、蓝少黄灰：橙加黄黄灰色：黄多，红、蓝少蓝灰：绿加紫蓝灰色：蓝多，红、黄少红灰：橙加紫纯灰：黑加白颜色不要调的太匀后画，那样显得沉闷死板，可以尝试不调匀直接画，运用得当可以为画面增加生动丰富的效果。亮部色彩偏冷，暗部偏暖（具体情况还的具体分析）。可以用互补的两种颜色调灰色。这样的灰很漂亮，色但切记不能调脏，这需多画总结经验。 1 ：什么是素描 ? 由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。 . 素描通常采用可于平面留下痕迹的方法：如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

水粉怎样调色

4，怎样才能调好水粉的颜色

颜色确实有漂亮难看之说，但并不是绝对的，颜色应该避免脏。调颜色最忌讳调匀，那种颜色没有生命力，没有变化，也就是常说的“死”，给你个范例吧，试试把粉绿加淡紫不要调匀，那个颜色就很漂亮了，桃红加黄绿加天蓝的灰色也很漂亮。调颜色上给你个建议吧，颜色冷暖相调的颜色一般都是灰的，有些颜色冷暖相调颜色很脏。鲜艳的色彩在画面上会很难掌控，掌握不好就会显得很跳，不整体……还是那句话色调统一的画才是好画。

嗯嗯我今年刚刚考上西安美院我也是学美术的啊~画水粉啊我觉得你可以不用画就先拿着你的原画看从苹果这些最简单的开始先看明暗交界线看看是什么颜色我想颜料盒里的颜色你应该能背下来吧就用脑子去分析是什么颜色以此类推当你非常有画画的欲望的时候再去画水粉最大的好处就是画的不好可以重复画不用着急慢慢来还有最好选择好的临摹的书临摹看看你现在是什么水平如果是初学者并且觉得对画画不是很有灵气的可以选择史峰的不过他画的太呆板了我建议还是王磊的比较好如果你想考美院那在画好王磊的水粉的基础上可以再买一些书来参考画的太火了可能是你的颜色用的太纯了看颜色至少要看出三种任何地方都是一样包括白色的桌布太粉了最有可能就是你的白加的太多了希望对你有帮助 601385378这是我的qq 如果有什么不懂的还可以来问我哈~

我有个小窍门。调白布的暗部的时候用紫色和黄色，很好看嘿嘿

考试的时候考官是不会看你的红色是不是画成橘红色而不是大红色，你不必看别人调出的颜色好看就想学学，比如一副画是红色调（画面红色面积大）低调（画面比较亮）鲜色调，“看颜色至少要看出三种任何地方都是”这句话是不准确的，你不必照抄它的颜色，你看的是什么颜色就是什么颜色，有可能在你眼中这个红色衬布是大红色而在另一个人眼中是橘红色。【一楼说的建议你多注意下大色调额，这样就不会显得粉了。粉是因为你加白加多了，解决方法是把颜色调的灰一点或者在颜色里加少量的黑降低颜色纯度、冷色调，所以大可不必担心画自己的颜色会对考试有影响，构图色彩关系参考它的就好，临摹的目的其实就是为了让你掌握色彩关系而不是照抄色彩，注意整体画面的鲜灰关系就好？其实是你看见几种就画几种，前提是色彩关系完全正确。颜色火是因为你调色的时候用的颜色过于鲜艳放在画面里会显得很火，要有自己的风格，那样只会让你的颜色更糟糕。还有就是因为你不相信自己的眼睛的缘故，而在另一个人眼中是亮的，有的人看这个颜色是暗的，或者他比较远要画的比较虚不需要那么多颜色去修饰的时候怎么办呢，打稿、扑大色调和画暗面的时候都不要加白，每幅画都有自己的色调，有的地方它的颜色就是很接近颜料盒里的某种颜色，你要画自己的颜色，临摹的时候也是一样，其实每个人和每个人眼中的颜色不一样

就我个人看来恩..一般来说,能用两种颜色调出的,不要用三种颜色来调. 水粉画干湿变化比较大,像衣服一样,湿的衣服颜色比干的衣服颜色深,待干后有恢复到原来的本色,水粉也是湿的时候比较深,干了以后颜色就颜色就边前变浅了,这是水粉画浓淡比较难掌握的地方. 水分的应用在水粉画中很重要,起着媒介稀释的作用.运笔的变化,色彩厚度的变化,都与水的运用关系密切..适当的用水可以使色彩透明,流畅.反之用水过多却会减少色度,并会引起水滓和污烛,而用水过少会使又会使颜色干枯粘厚,难以运笔.通常的用水,以运笔流畅能覆盖底色为宜.在画虚处,暗处,远处时,适当的多用水,可增强透明度和虚远效果.白色的运用很极为重要,水粉画中白色要比其他颜色的使用频率多.它的主要作用是与其他颜色相调,增强色彩的明度,丰富中间色调使画面柔润浑厚,一般在画实处,近处和反光处有用量较大.但是,如果整个画面过多使用白色,反而会使画面浑浊,造成色彩的不足和画面的粉气.在画比较鲜明的中间色和透明暗部时,根拒对象的不同具体情况,可以适当少用或不用白色,而用其他颜色相调,以增强画面的饱和度.在深入,刻画和在做调整时,使用白色应该相对干一些,厚一些,以避免画面的粉气. 这是我高中生涯的水粉总结希望可以帮助到你.