醒狮裤怎么画，舞狮的来历

1，舞狮的来历

舞狮舞狮子，是我国优秀的民间艺术，每逢元宵佳节或集会庆典，民间都以狮舞前来助兴。这一习俗起源于三国时期，南北朝时开始流行，至今已有一千多年的历史。据传说，它最早是从西域传入的，狮子是文殊菩萨的坐骑，随着佛教传入中国，舞狮子的活动也输入中国。狮子是汉武帝派张骞出使西域后，和孔雀等一同带回的贡品。而狮舞的技艺却是引自西凉的“假面戏”，也有人认为狮舞是五世纪时产生于军队，后来传入民间的。两种说法都各有依据，今天已很难判断其是非。不过，唐代时狮舞已成为盛行于宫廷、军旅、民间的一项活动。唐段安节《乐府杂寻》中说：“戏有五方狮子，高丈余，各衣五色，每一狮子，有十二人，戴红抹额，衣画衣，执红拂子，谓之狮子郎，舞太平乐曲。”诗人白居易《西凉伎》诗中对此有生动的描绘：“西凉伎，西凉伎，假面胡人假狮子。刻木为头丝作尾，金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳，如从流沙来万里。”诗中描述的是当时舞狮的情景。在一千多年的发展过程中，狮舞形成了南北两种表演风格。北派狮舞以表演“武狮”为主，即魏武帝钦定的北魏“瑞狮”。小狮一人舞，大狮由双人舞，一人站立舞狮头，一人弯腰舞狮身和狮尾。舞狮人全身披包狮被，下穿和狮身相同毛色的绿狮裤和金爪蹄靴，人们无法辨认舞狮人的形体，它的外形和真狮极为相似。引狮人以古代武士装扮，手握旋转绣球，配以京锣、鼓钹、逗引瑞狮。狮子在“狮子郎”的引导下，表演腾翻、扑跌、跳跃、登高、朝拜等技巧，并有走梅花桩、窜桌子、踩滚球等高难度动作。南派狮舞以表演“文狮”为主，表演时讲究表情，有搔痒、抖毛、舔毛等动作，惟妙惟肖，逗人喜爱，也有难度较大的吐球等技巧。南狮以广东为中心，并风行于港澳，东南亚侨乡。南狮虽也是双人舞，但舞狮人下穿灯笼裤，上面仅仅披着一块彩色的狮被而舞。和北狮不同的是“狮子郎”头戴大头佛面具，身穿长袍，腰束彩带，手握葵扇而逗引狮子，以此舞出各种优美的招式，动作滑稽风趣。南狮流派众多，有清远、英德的“鸡公狮”，广州、佛山的“大头狮”，高鹤、中山的“鸭嘴狮”，东莞的“麒麟狮”等。南狮除外形不同外，尚有性格不同。白须狮舞法幅度不宽、花色品种不多，但沉着刚健，威严有力，民间称为“刘备狮”。黑须红面狮，人称“关公狮”，舞姿勇猛而雄伟，气概非凡。灰白胡须狮，动作粗犷好战，俗称“张飞狮”。狮子为百兽之尊，形象雄伟俊武，给人以威严、勇猛之感。古人将它当作勇敢和力量的象征，认为它能驱邪镇妖、保佑人畜平安。所以人们逐渐形成了在元宵节时及其他重大活动里舞狮子的习俗，以祈望生活吉祥如意，事事平安。舞龙起源于汉代，经历代而不衰。舞龙最初是作为祭祀祖先、祈求甘雨的一种仪式，后来逐渐成为一种文娱活动。到了唐宋时代，舞龙已是逢年过节时常见的表现形式。关于舞龙的来历，民间有这样一个传说：一天，龙王腰痛难忍，龙宫中的所有药物都吃了，仍不见效。只好变成老头来到人间求医。大夫摸脉后甚觉奇异，问道：「你不是人吧！」龙王看瞒不过去，只好说出实情。于是大夫让他变回原形，从腰间的鳞甲中捉出一条蜈蚣。经过拨毒、敷药，龙王完全康复了。为了答谢治疗之恩，龙王向大夫说：「只要照我的样子扎龙舞耍，就能风调雨顺，五谷丰登」。这件事传出后，人们便以为龙能兴云布雨，每逢干旱便舞龙祈雨，并有春舞青龙、夏舞赤龙、秋舞白龙、冬舞黑龙的规矩。舞狮不清楚，就告诉你舞龙的吧，我也长点见识了。参考资料：http://www.lionshows.com/index5.htm

舞狮的来历

2，论述中国古代宫廷艺术与民间艺术的区别

剪纸剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。大约因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。现在已发现的最早剪纸实物是南北朝墓葬中的动物花卉团花，学者们则认为可推溯到汉唐妇女使用金银箔剪成方胜贴在鬓角为饰的风俗，而虽已找到蔡伦以前的东汉纸张实物，严格意义上的剪纸恐不会早于汉朝。早期的剪纸大约跟道家祀神招魂祭灵有关，例如杜甫诗中就有“暖汤濯我足，剪纸招我魂”的明确记载。今日苗族仍有年节剪鬼神之形贴于牛栏或门上的巫术习俗。在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，这一习俗在中国境外有时仍可见到。剪纸艺术一般都有象征意义，此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。现在，剪纸更多地是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。熟练的民间艺人只打腹稿就直接用剪刀把纸剪成图形，专业艺人则有用刻刀在蜡板上制作者，称“刻纸”。经起稿、剪刻、粘贴、揭离、修整而成，可以一次刻透多层纸，而提高产量。剪纸因材料单薄，多用满幅铺排匀称而物像互相串连的平面构图法，形象多富装饰性，避免大块黑白，用精致花纹点缀装饰主体人物。聪明的艺人在表现“猫捕鼠”时竟创造出“鼠在透明猫腹”的奇特效果，天真烂漫的风格十分耐人寻味。平面重叠铺陈的手法不仅造成浓烈的民族风味，并且扩大了画面的容量、提高了剪纸的表现力。绝大多数剪纸都并不追求严格写实，而是群众心目中的意象的表现，例如陕西剪纸的牛，把牛身上的漩毛做极度夸张而成为牛身上的装饰花纹，既增添了视觉的动感变化，又加强了形式美感。春节习俗：舞狮子围绕着春节，几千年来形成了许多风俗习惯。有些习俗，如接神、敬天等，带有迷信色彩。随着人们科学文化水平的提高已逐渐被淘汰了，有的习俗，赋予了新的内容，如燃放鞭炮、张贴春联和年画、耍龙灯、舞狮等等，迄今仍广为盛行。舞狮子每当“爆竹一声除旧岁”时，在我国广阔的土地上，传统的舞狮活动就伴随着送暖的春风和欢乐的锣鼓，出现在城镇和农村。为一年一度的新春佳节，增添了浓郁的欢乐气氛。舞狮是我国一项传统的民间体育活动，起源于南北朝时代。据传，宋文帝元嘉二十三年（公元466年）五月，宋朝交州刺史擅和之奉命伐林邑，林邑王范阳还使用了象军参战。这支象军由于士兵持着长矛骑在又高又大的象背上，所以使仅仅拥有短兵器的敌方，连接近它都很困难，宋军的士兵开始吃了大亏。后来，先锋官振武将军宗悫想了个办法。他说，百兽都害怕狮子，大象大概也不会例外。于是，连夜用面、麻等做成了许多假狮子，涂上五颜六色，又特别张大了嘴巴。每一个“狮子”由两个战士披架着，隐伏草丛中。他还在预定的战场周围，挖了不少又深又大的陷井。敌方驱象军来攻，宗悫用弓放出了假狮子，这种“雄狮”一个个翻动着斗大的血口，张牙舞爪直奔大象。大象吓得掉头乱窜，宗悫又乘机指挥士兵万弩齐放，受惊的大象顿时没命地向四处奔跑，不少跌到陷井里，人和象俱被活捉。……从此，舞狮首先在军队中流行，然后传到民间。唐代诗人白居易的《西凉使》中就有“假面胡人假面狮，刻木为头丝作尾；金镀眼睛银帖齿，奋起毛衣摆双耳……”。可见，在唐代已有类似现代的狮子舞了。为什么在春节期间人们喜欢舞狮子呢？据说，明朝初年，广东佛山地区出现了一头怪兽，每逢年岁将尽，则在佛山郊区出现，到处糟踏庄稼，残害人畜，乡农不胜其苦人们就把竹篦扎成若干头狮子模型，并涂上各种斑驳的颜色，事前布置好，当怪兽出现时，锣鼓齐鸣，群狮奋舞，一齐朝着那头怪兽进发，那怪兽惊恐万状，掉头就跑，尔后，当地乡民认为狮子有驱邪镇妖之功，有吉祥之兆。于是，每年春节打锣鼓，挨家挨户，舞狮拜年，以示消穴除害，预报吉祥之意。舞狮子，除春节外，在喜庆的日子里，也常以舞狮助兴。民间一般舞狮由两人合作扮一头大狮子（有的地区称太狮），一人扮作一头小狮子（有的地区称少狮），另一人扮武士，手拿绣球作引导，并先开拳踢打，以诱引狮子起舞。狮子随着鼓点的快、慢、轻、重，忽而翘首仰视，忽而回头低顾，忽而回首匍伏，忽而摇头摆尾，千姿百态，妙趣横生，在模仿动作上，有舐毛、擦脚、搔头、洗耳、朝拜、翻滚等动作；在技巧上，有上楼台、过天桥、跨三山、出洞、下山、滚球、吐球和采青等。竹马，一般是用竹皮或者竹蔑扎起骨架，外面用纸裱糊，再经过彩绘而成。竹马分为前后两半，系于表演者的腰部，使表演者如骑马状。山西晋城市的阳城县，则是用中式大裆裤填满于草，一头作马首，一头作马尾，白裤腰是表演者的坐骑部位，外加马头，人称之为“裤马”。跑竹马，一般在农历正月十五元宵节闹“红火”时活动于广场或街头巷尾。山西省各地参加跑竹马表演的人数不等，活动形式也有一定程度的不同。

宫廷艺术讲究礼雅民间艺术讲究通平顺

论述中国古代宫廷艺术与民间艺术的区别

3，仙桃的春节作文600字

仙桃春节习俗春节，人们称之为过年。关于“年”，传说它原是远古时候的一种怪兽，头上长着触角，凶猛异常。每当寒冬将近新春快来的时候，它就窜出来掠食噬人。人们为了防御它，一到这时候，就聚集在一起，燃起篝火，投入一根根竹子，竹子发出噼噼啪啪的爆炸声，将“年”吓跑。一夜过去了，大家平安无事，于是高高兴兴地互相祝贺，并拿出丰盛的食物在一起吃喝欢庆胜利。这样，年复一年，便形成了一个欢乐的节日。在一年四季的民间节日中，过年的庆典礼俗最为隆重热闹。处于荆楚腹地的仙桃，至今仍盛行着诸如换门神、贴春联、祭祀祖先、开门爆仗、拜年、给压岁钱、舞龙舞狮、盛宴吃请、抹牌娱乐等习俗，多姿多彩的民俗风情，给人们以高雅的享受和无限的乐趣。换门神春节信仰门神的现象，至迟可追溯到春秋战国时期，《礼记.曲礼》篇上便有“春祀户祭”的记载，祭门神被列为“五祀”之一。到汉代，门神有了具体的姓氏和形象，那就是古代的勇士成庆的画像，他“短衣、大裤、长剑”，颇为勇猛。唐代，门神为唐太宗李世民的两员大将秦琼、尉迟恭的画像所取代。南北朝时，门神再改为神荼、郁垒二神。南朝梁人宗懔《荆楚岁时记》载：“岁旦，绘二神贴户左右，左神荼、右郁垒，俗谓之门神。”据该书称，原来，东海边上有座度朔山，山上一大桃树，枝叶繁茂，蟠曲三千里。其东北方有一鬼门，为万鬼出入之处，神荼、郁垒二神据门而守，一旦发现了危害人间的恶鬼，便用芦苇绳索捆绑起来送去喂老虎。因为鬼怕神荼、郁垒，民间便在门扉上画二位大神以驱逐鬼邪。经过天长日久的传承，这种崇拜家庭保护神的风俗便沿袭下来。后世民间，除了武将的门神外，又出现了朝服文官的门神，称为“五福临门”或“纳福迎祥”，这样，门神便由消极的驱鬼逐邪变成了积极的迎祥纳福。春节莅临，仙桃城乡的大门上，家家户户都换上了新的门神，红光耀眼，一对对忠诚的家庭门卫，“良宵盛会喜空前”，赐予主人以吉祥、安宁的赐予!构成了春节的第一道亮丽的风景。贴春联如果说门神的来历与桃树有关，那么，春联则直接来自于桃木。宋代王安石诗云：“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。干门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。”这诗中的桃符，就是当时的春联。什么是桃符呢?据《淮南子》一书说，桃符就是用桃木削成的两块一寸多宽、七八寸长的小木板，上面分别写上“神荼”、“郁垒”的名字，钉在大门的左右两侧，这与门神的崇拜对象完全一样，目的在于用来驱鬼避邪。后来，人们为了省事，渐渐地不用桃木板了，而是将它换成两片纸，画上神荼、郁垒的相貌或者干脆写上神荼、郁垒的名字，贴在大门两边就完事了。当然，这种桃符还算不上真正的春联。五代时期，西蜀的宫廷里开始在桃符上题写联语用以表达某种意愿。《宋史·蜀世家》上说，公元965年初，后蜀皇帝孟昶命学士辛寅逊题写联语，“以其非工，自命笔题云：新年纳余庆，嘉节号长春。”原来，孟昶皇帝嫌辛寅逊题写的联语不工巧，缺乏文采，便自己亲笔题写了这两句联语，这就是我国历史上最早的春联。贴春联是我们民族的好风俗，仙桃大地概莫能外。有一些文质兼美的春联，不受时代，地域的限制，放之四海而皆准，比如；“门迎春夏秋冬福，户纳东西南北财”，“天增岁月人增寿，春满乾坤福满门”，无不道出了人们讨口彩、求吉利的心态，流传是极为久远的。祭祀祖先春节祭祖，是人们必经的一项活动。新年将近，各家各户祖宗的牌位早已掸得千干净净。祭祀时，先将香纸蜡烛，牲礼酒浆备齐，供奉于祖宗牌位前，然后上香跪拜，叩头作揖。一副毕恭毕敬的样子，充分表现了中国人百善孝为先的传统美德。开门爆仗正月初一凌晨，当旧年的钟声响过十二响，沔阳民众家家户户就争．先恐后放鞭炮，霎时，村庄院落处处是噼噼啪啪的鞭炮声，火药浓香，烟雾缭绕。天亮一看，燃放的鞭炮大红纸片铺满地面，与大门的鲜红春联交相辉映，呈现出一片喜庆祥和的气氛。鞭炮，也称爆竹，起源于古代人们对“年”这种猛兽的抵御。宗懔《荆楚岁时记》中说：“正月一日……鸡鸣而起，先于庭前爆竹，以避山臊恶鬼。”放鞭炮庆祝春节，更是发扬先祖遗风。现在乡镇还保留着这种习俗

123456789……省略591字再看看别人怎么说的。

仙桃的春节作文600字

4，民风民俗的作文怎么写

春节的来历：关于春节来历的传说有很多，在民间广为流传，其中以万年的故事较为普及。我就选择这个故事进行了深入的了解，这个故事的梗概是：很久很久以前，在山青水秀的定阳山下，有个不太大的村庄。村头山坡上，有间小石屋，住着一个名叫万年的青年。他家境贫寒，以砍柴挖药为生。那时节令很乱，弄得庄稼人无法种田。万年是个有心计的青年，想把节令定准，可是，不知从哪里下手。　　　一天，万年上山砍柴，坐在树下歇息，树影的移动启发了他，他就制了一个日晷，测日影计算一天的长短。可是，天有云阴雾雨，影响测记。他就想再做一件记时器具，好弥补日晷的不足。那天，他上山挖药，来到泉边喝水，崖上的泉水有节奏地滴答滴答地响着，引起了他的注意。他望着泉水出了神。思索了一阵，回到家里，画了画，试了试，做成了五层漏壶。从此，他测日影，望漏水，勤勤奋奋。慢慢的，他发现每隔三百六十多天，天时的长短就会从头重复一遍。最短的一天在冬至。那时的天子叫祖乙，节令失常，使他很着急，就召集百官，朝议节令失常之困。节令官叫阿衡，不知道日月运行的规律，就说是人们作事不慎，得罪了天神。只有虔诚跪祭，才能得到上神的宽恕。祖乙就斋素沐浴，领百官去天坛祭祀，并传谕全国，设台祭天。但祭来祭去，不见收效，时令照旧很乱；各地的老百姓为了修建祭台又得服役，又得出捐，真是胆汁拌黄连，苦中加苦。万年忍不住了，就带着他的日晷和漏壶拜见天子。万年见了天子，说了冬至点，讲了日月运行周期。祖乙听罢，心中大喜，即令大兴土木，在天坛前修建日月阁，筑上日晷台，造上漏壶亭。又拨了十二个童子服侍万年，万年让六个童子守日晷，六个童子守漏壶，精心记录，按时报告。　　　一天，祖乙让阿衡去日月阁询问制历情况，万年指着草历说：“日出日落三百六，周而复始从头来。草木枯荣分四时，一岁月有十二圆。”阿衡一听，深觉是理，心中却不安起来。他暗想：要是万年把节令定准，天子心喜，重用万年，谁还听我阿衡的？阿衡想啊想啊，一心想把万年除掉。一天阿衡打听出一个善射的利客，就派人请到家里，摆上酒筵，说明原由，许以重礼。刺客答应当夜就去行刺。天交二鼓，刺客趁酒兴离开了阿衡，向日月阁奔去。怎奈天坛周围，日月阁下，有卫士严守，刺客不能近前，就拉弓搭箭向日月阁上正观星象的万年射去。谁知刺客喝酒过多，眼睛发昏，飞箭只射中万年的胳膊。万年哎呀一声倒在地上，众童子急呼拿贼。卫士们听到喊声，一齐出动，捉住刺客，扭见天子。祖乙问明实情，传令将阿衡收了监，又立印出宫登上日月阁看望万年。万年非常感动，指着申星说：“申星追上了蚕百星，星象复原，夜交子时，旧岁已完，时又始春，望天子定个节吧。”祖乙说：“春为岁首，就叫春节吧。爱卿入阁，三载不出，披肝沥胆，以月圆为准制出太阴历，真是功高德重。如今爱卿被奸佞暗算，且随我到宫中调养吧。”万年说：“太阴历虽然草创，但还不十分准确，岁尾还剩有点滴时辰。如不把这岁末尾时润进去，日月如梭，过来过去又会错历。臣负众生所望，深受天子之恩，愿碎心日月阁，细心推算，把草历定准。” 　　　就这样，万年在日月阁中，仔细观察草木麦菽的荣枯，精心推算，把岁末尾时积日成月润了进去。那年五月，祖乙到天坛行祭，祭罢天神，又登上日月阁，把祭神的五月鲜桃赐给万年。万年献上太阴历，祖乙望着日夜操劳的万年，眉也白了，须也白了，深受感动，就把太阴历定名为万年历，还封万年为日月寿星。因此，后来人们也把春节称做年，每每过年之时屋里挂上寿星图，象征新岁添寿，也是对功高德重的万年寄以怀念之情

民风民俗的作文陕南地区，有山坳、河沿和平坝，居民根据地势、原料等条件，建有多种居民，传统的住房有石头房、竹木房、吊脚楼、三合院及四合院等。石头房：多建于山区，镇巴、安康、西乡山区很普通遍，顾名思义，石头房以石为基本材料。通常是后墙靠山崖，三边以石头砌墙，屋顶木架上铺以油页石板。石头房经风耐雨,造价低廉。竹木房：四壁用圆木垒成，并留有门窗。屋顶用毛竹搭在木梁上，再以竹篾条结成以蓼叶覆盖。有的人家在横梁上架木，上铺密竹，抹上灰泥，成为顶楼，上置火塘，用以炽烤和存放粮食。竹木房多建于抹边及山坳，南郑、宁强和城固等山区常见。吊脚楼：多建于沿江集镇。吊脚楼以木桩或石为支撑，上架以楼板，四壁或用木板，或用竹排涂灰泥。屋顶铺瓦或茅草。吊脚楼窗子多向江，所以也叫望江楼。吊脚楼是远古巢居的发展。三合院和四合院：多见于平坝城镇。三合院有正房3间，中间为堂屋，东西为厢房2－3间。正房前方屋檐外伸，可用来吃饭、歇脚。厢房开间比正房小，两端有围墙相连，墙中间朝南开门。四合院由正房、厢房和过门房组成，中间有一天井，比三合院更讲究。三合院和四合院居室以土坯、砖石、木料为基本材料，大门多向南。忌朝西。随着款方经济的发展，农村砖房和城市楼房日益多起来。斟酒由宾客右侧进行，先主宾，后主人；先女宾，后男宾。酒斟分，不得过满。上菜先冷后热，热菜应从主宾对面席位的左侧上；上单份菜或配菜席点和小吃先宾后主；上全鸡、全鸭、全鱼等整形菜，不能把头尾朝向正主位。在用饭过程中，大家共同吃饭时，不可只顾自己吃饱。如果和别人一起吃饭，就要检查手的清洁。不要用手搓饭团，不要把多余的饭放进锅中，不要喝得满嘴淋漓，不要吃得喷喷作声，不要啃骨头，不要把咬过的鱼肉又放回盘碗里，不要把肉骨头扔给狗。不要专据食物，也不要簸扬着热饭，吃黍蒸的饭用手而不用箸，不可以大口囫囵的喝汤，也不要当着主人的面调和菜汤。不要当众剔牙齿，也不要喝瞻渍的肉酱。夏至北海人习俗,都会买荔枝跟狗肉来吃。北海每逢大的节日或庆功典，都有舞龙、舞狮、烧炮助兴及送红包的习俗，为的是讨个吉利和讨个热闹。交通。北海的交通四通八达，交通工具也是多样化、现代化和豪华化。婚俗。北海旧的婚俗和家一样，也有哭嫁的习惯，并且还充满了迷信色彩，只能作为一种民俗文化来回味。随着社会的发展和进步，现代的婚嫁实行的是新人新风尚。 7月14鬼节---北海风俗. 北海每年的农历7月14,称为鬼节。家家户户杀鸡杀鸭烧香拜神拜祖宗。

开头要新颖，内容尽量丰富，把要写的东西紧凑一些，多谈一谈自己的感受就行了。

傣族服饰，男子着无领对襟或大襟小袖短衫，下着黑色或白色长管裤，冷天披毛毡，多用白布或青布包头。纹身的习俗很普遍，男孩到十一、二岁时，即请人在胸、背、腹、腰及四肢刺上各种动物、花卉、几何纹图案或傣文等花纹以为装饰。妇女传统着窄袖短衣和筒裙。傣族妇女的服饰以美观大方著称，民族特点浓郁，而且各地不同。但束发、筒裙和短衫这三样则是相同的。西双版纳傣族妇女，着白色或绯色内衣，腰身细小，下摆宽，下着各色筒裙。芒市等地妇女，婚前着浅色大襟短衫，长裤，束小围腰，婚后改羊对襟短衫，黑色筒裙。傣族妇女的束发不同于苗、瑶等族的束发，她们是将头发打成发髻顶于脑后，或稍偏于脑的一侧，这种发髻一般不束带，有的仅鹎梳子或顶块花头巾。傣族妇女的筒裙，式样象水桶一样，与景颇族、佤族、布朗族等族不同的是，以长到脚背为特点。傣族妇女的短衫，尤其是西双版的窄袖短衫，更独具民族风格，袖管又长又细，仅够穿进一只胳膊；衫身，除紧身外，长仅及腰部，后摆还不及腰部，少许脊背外露，时隐时现，为整个服装增色不少。内地傣族妇女服装与边疆大体相同，但有地区性特点，往往被其他民族呼为“花腰傣”、“大袖傣”等。染齿，将牙齿用黑烟染成黑色，被傣族妇女认为是一种美，如同男女纹身一样。在西双版纳外，随处可见黑齿的老年妇女，但在青年人中已不见了。傣族妇女的穿着打扮，是全世界最美丽的，它就像孔雀开屏一样，五彩缤纷，美不胜收，令人叹为观止。只要了解情况的人，都觉得这话一点也不算夸张。傣族妇女一般都长得身材苗条，面目清纯娇美，看上去婷婷玉立，仪态万方，因此素有“金孔雀”的美称。她们不仅长得美，而且还善于打扮，用独具特色的服饰把自己装扮得一个个如花似玉。傣族妇女一般喜欢穿窄袖短衣和统裙，把她们那修长苗条的身材充分展示出来。上面穿一件白色或绯色内衣，外面是紧身短上衣，园领窄袖，有大襟，也有对襟，有水红、淡黄、浅绿、雪白、天蓝等多种色彩。现在多是用乔其纱、丝绸、的确良等料子缝制。窄袖短衫紧紧地套着胳膊，几乎没有一点空隙，有不少人还喜欢用肉色衣料缝制，若不仔细看，还看不出袖管，前后衣襟刚好齐腰，紧紧裹住身子，再用一根银腰带系着短袖衫和统裙口，下着长至脚踝的统裙，腰身纤巧细小，下摆宽大。傣族妇女的这种装束，充分展示了女性的胸、腰、臀“三围”之美，加上所采用的布料经柔，色彩鲜艳明快，无论走路或做事，都给人一种婀娜多姿、潇洒飘逸的感觉。傣族男子一般都穿无领对襟或大襟小袖衫，下穿长管裤,用白布、青布或绯布包头，有的戴呢礼帽，显得潇洒大方。傣族无论男女，出门总喜欢在肩上挎一个用织绵做成的挎包(筒帕)。挎包色调鲜艳，风格淳朴，具有浓厚的生活色彩和民族特色。图案有珍禽异兽，树木花卉或几何图形，形象逼真，栩栩如生。每一种图案都含有具体的内容，如：红、绿色是为了纪念祖先；孔雀图案表示吉祥如意；大象图案象征着五谷丰登，生活美好；充分表现了傣族人民对美好生活的向往和追求

傣族服饰，男子着无领对襟或大襟小袖短衫，下着黑色或白色长管裤，冷天披毛毡，多用白布或青布包头。纹身的习俗很普遍，男孩到十一、二岁时，即请人在胸、背、腹、腰及四肢刺上各种动物、花卉、几何纹图案或傣文等花纹以为装饰。妇女传统着窄袖短衣和筒裙。傣族妇女的服饰以美观大方著称，民族特点浓郁，而且各地不同。但束发、筒裙和短衫这三样则是相同的。西双版纳傣族妇女，着白色或绯色内衣，腰身细小，下摆宽，下着各色筒裙。芒市等地妇女，婚前着浅色大襟短衫，长裤，束小围腰，婚后改羊对襟短衫，黑色筒裙。傣族妇女的束发不同于苗、瑶等族的束发，她们是将头发打成发髻顶于脑后，或稍偏于脑的一侧，这种发髻一般不束带，有的仅鹎梳子或顶块花头巾。傣族妇女的筒裙，式样象水桶一样，与景颇族、佤族、布朗族等族不同的是，以长到脚背为特点。傣族妇女的短衫，尤其是西双版的窄袖短衫，更独具民族风格，袖管又长又细，仅够穿进一只胳膊；衫身，除紧身外，长仅及腰部，后摆还不及腰部，少许脊背外露，时隐时现，为整个服装增色不少。内地傣族妇女服装与边疆大体相同，但有地区性特点，往往被其他民族呼为“花腰傣”、“大袖傣”等。染齿，将牙齿用黑烟染成黑色，被傣族妇女认为是一种美，如同男女纹身一样。在西双版纳外，随处可见黑齿的老年妇女，但在青年人中已不见了。傣族妇女的穿着打扮，是全世界最美丽的，它就像孔雀开屏一样，五彩缤纷，美不胜收，令人叹为观止。只要了解情况的人，都觉得这话一点也不算夸张。傣族妇女一般都长得身材苗条，面目清纯娇美，看上去婷婷玉立，仪态万方，因此素有“金孔雀”的美称。她们不仅长得美，而且还善于打扮，用独具特色的服饰把自己装扮得一个个如花似玉。傣族妇女一般喜欢穿窄袖短衣和统裙，把她们那修长苗条的身材充分展示出来。上面穿一件白色或绯色内衣，外面是紧身短上衣，园领窄袖，有大襟，也有对襟，有水红、淡黄、浅绿、雪白、天蓝等多种色彩。现在多是用乔其纱、丝绸、的确良等料子缝制。窄袖短衫紧紧地套着胳膊，几乎没有一点空隙，有不少人还喜欢用肉色衣料缝制，若不仔细看，还看不出袖管，前后衣襟刚好齐腰，紧紧裹住身子，再用一根银腰带系着短袖衫和统裙口，下着长至脚踝的统裙，腰身纤巧细小，下摆宽大。傣族妇女的这种装束，充分展示了女性的胸、腰、臀“三围”之美，加上所采用的布料经柔，色彩鲜艳明快，无论走路或做事，都给人一种婀娜多姿、潇洒飘逸的感觉。。傣族无论男女，出门总喜欢在肩上挎一个用织绵做成的挎包(筒帕)。挎包色调鲜艳，风格淳朴，具有浓厚的生活色彩和民族特色。图案有珍禽异兽，树木花卉或几何图形，形象逼真，栩栩如生。每一种图案都含有具体的内容，如：红、绿色是为了纪念祖先；孔雀图案表示吉祥如意；大象图案象征着五谷丰登，生活美好；充分表现了傣族人民对美好生活的向往和追求