线描怎么画的图片，线描画图片

1，线描画图片

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线描画图片

2，怎样画好线描

先从线条解决，没事的时候，大量练习随意画各个方向的直线、曲线。还要买本书开始慢慢临摹，再开始写生练习。这个需要一定时间的，只有多练，没有捷径。

怎样画好线描

3，素描线条画法

当然一气呵成，大气

不同时期，不同笔法耶。刚开始铺大调子当然是大线条，最后刻画阶段就要把笔削尖慢慢画了，要整齐的线哦。多看看教师作画过程，很有帮助。

线条？是调子吗？其使用调子画出来的比较结实而且很耐看。画的时候主要是要把握住整体，就开始画的散是正常的，慢慢的把主体和整体的感觉画出就好了。有一种拨开云雾见月明的感觉

素描线条画法

4，线描怎么画好

要画好速写因素很多，但在众多因素中我认为“适合自己的方法”是最首要的。当面对物象不知所措、无从下手时，那么不妨从与速写形式接近的线描连环画中去吸取经验和处理手法，如：线条的运用和方向、疏密及虚实对比、黑、白、灰的分布配置等等。在这里特别要提醒一下选取临摹范本一定要结合自己的爱好，从自身出发，这样可以结合自己的偏爱及性情，易取得事半功倍之成效，俗称“容易上手”。临摹时要有目的性、针对性，解决自己面临的问题，只要仔细体会、感悟、实践，那么你的速写定会有很大进步和起色。其次是“取舍”处理，它是衡量速写是否成熟和优劣的关键所在。速写因时间制约，要在短时间内表现出对象的特征，必须要有整体观察能力，表现什么和如何表现？要做到意在笔先和胸有成竹，就能有的放矢，才会做到取舍和概括，下笔才能克服盲目性方可得神助，否则看一眼画一笔是画不好速写的，画出来不是呆板就是琐碎。好的速写都是统筹画面，对事物做到恰到好处一气呵成，不多一笔不少一笔，笔笔生辉，从而使画面充满感染力。再有就是黑、白、灰层次处理也很重要。速写一般是单色（素描范畴），黑、白、灰铺垫在画面形成反衬对比关系显得尤为重要。黑通过白才能达到极致，而白也需要黑的存在才体现其价值，在黑白二色之间有着广阔丰富的灰面层次，这是绘者要着重刻画深入的地方，这一层次的递进处理如何直接导致画面的丰富性和深入性即是否耐看，画面能否出彩主要就靠灰这一层次来展现。速写中人物是很重要的内容，也是美术考试中必考的题材。在进行人物速写前，最好能找些摄影画报一类的刊物，对作品先进行临摹，一是画报中照片人物动态千姿百态、形象丰富多彩且生动，同时人物都是静止的，随你用多少时间对象都保留着完整的造型，并能克服因水平有限而产生怕人围观的胆怯心理。当你有了一定基础后，面对真人速写就有了一定底气，自信心也增强了，用笔也更加大胆果断肯定，从而形成良性循环，进步也更加显著。速写是最能锻炼作者眼、脑、手相互协调配合能力的，任何技能都是由生到熟、从量到质的转变过程，古人说：“废纸三千”，可以这么说：“没有画不好速写的画家”，速写是人们认识画家面貌最直接最本质最准确的镜子。只有长期坚持速写并从中不断体会感悟，速写时就会越发感到表现对象越来越顺手，画面也越来越美妙，速写兴趣也越来越高涨，此时的你面对事物就会情景交融，在你的手中自然而然就描绘出形与神、情与理、物与我和谐精彩的优美速写。

在这简单的线之上，如果加上点个性、风格、民族习惯、欣赏方式……它就变得比较复杂了。前人用毛笔在宣纸上画的各种线，现今的铅笔线、钢笔线以及归不上类的绘制出来的线，各个殊异。有人持一法自成一家，有人变换了个角度在传统的线中融入了自己的认识。然而，更有一些人在通晓十八描之后，反而找不到线之本意了。

不知道你说的线描，指的是国画里的白描，还是速写，还是普通绘画中的黑白线描画？不管是什么，有一些共同的特点：1、在画之前，一定要理解绘画对象的结构关系，在处理转折的时候，一定要先理解才能画好。2、在画的时候，线不该断的时候不能断，要根据对象把线处理得圆润流畅。3、如果在结构关系中，处于后面位置的线，一定要画在前面那条线的后面，分清前后关系。4、同时，可以运用一些轻重，缓急，粗细的变化来让作品更生动。